Populiarios Temos

Redaktoriaus Pasirinkimas - 2024

OMUT: Kaip Rusijoje atidaryti neįprastą prekės ženklą

Dizaineris Nastja Klimova dirba sankryžoje tradiciniai amatai ir šiuolaikinis menas, kuriant metalines grandines papuošalai ir aksesuarai, kartais nesvarbūs, kartais beveik monumentiniai. Per pastaruosius kelis sezonus savo „OMUT“ prekės ženklas yra labai pažengęs: nuo nedidelio metropolijos dirbtuvės „Klimova“ darbuose jie pateko į Paryžiaus salonus ir atidarymo ceremonijos parduotuvių lentynose. Susitikome su Nastja, kad galėtume kalbėti apie tai, kaip tai atsitiko.

Tekstas: Cvetlana Paderina

Vaikystė

Aš studijavau tapybos fakultete Jaroslavlio meno mokykloje, bet nepradėjau iš jo - supratau, kad vaizduojamojo meno siela nėra. Nepaisant to, kūrybiškumas visada buvo mano gyvenime. Gimiau Nifantovo kaime, Vologdos rajone, mažoje gyvenvietėje vienuolika šeimų, kur mano pirmasis stiprus įspūdis buvo pastatas, kurį pastatė mano tėvas - beržo rąstinis namelis su spiraliniais laiptais. Mano tėvas visą laiką nusipirko meno albumus: rusų muziejaus, Ermitažo muziejaus, Prado reprodukcijų kolekcijas, ir aš pažvelgiau į juos. Mama taip pat papuošė namus iš vidaus, mūsų šeimoje buvo įprasta daryti amatus, pavyzdžiui, didžioji močiutė prieš revoliuciją apgaubė visą kaimą. Manau, kad rankdarbiai buvo būdas susidoroti su poreikiu ir praleisti laiką, pramogą ar meditaciją. Taigi aš siuviau. Pirmiausia lėlės: neseniai atradau vaikų albumus, tarp kurių buvo tikras mados žurnalas, kurį aš „išleidžiau“ šešerius metus.

Iš pradžių aš planavau daryti drabužius. Po to, išnagrinėjus žurnalų eskizus, iškarpas ir žymes - tada internetas ir išmanieji telefonai neegzistavo - supratau, kad visada domiuosi ne siluetais, bet dekoratyviniais sprendimais, papildymais ir priedais. Byla pagaliau padėjo suprasti pirmenybę: kai draugas paliko mane su odos laužo maišeliu, ir aš bandžiau daryti su jais kažką. Aš iš karto maniau, kad tai yra mano. Antroje nulio pusėje informacija tapo prieinamesnė, atsirado socialiniai tinklai, tinklaraščiai ir svetainės, pvz., „Look At Me“, kur galėjote skaityti apie dizainerius iš viso pasaulio, ir tada pagaliau supratau, kad papuošalai yra ne tik „auskarai ir apyrankė“, bet ir gali būti paprastai nieko.

Pirmoji patirtis

Prisimenu, kad mano vyras ir aš gyveno „odnushku“ Kantemirovskoje, neseniai pagimdžiau vaiką ir nesupratau, kur eiti toliau. Privalumas buvo tas, kad neveikiau ir turėjau šiek tiek laisvo laiko. Tada mano pirmųjų puošmenų šaudymas vyko trijų metrų virtuvėje, o kažkur kojose - mažas sūnus. Dabar daugelis dalykų, kuriuos sukūriau, man atrodo naivūs ir juokingi, bet aš vis dar patinka dalis - pavyzdžiui, antroji kolekcija, kurioje aš nupiešiau akrilo plunksnas ir bandžiau dirbti su oda kaip popierius. Mane domina natūrali odos tekstūra, nelygumai ir viskas, kas odos pramonėje yra laikoma santuoka. Aš svajoju sugrįžti į darbą su šia medžiaga ir net neseniai pamokoje pamokoje išplėčiau savo įgūdžius.

2010 m. Pradėjau pirmuosius juvelyrinius dirbinius pagal prekės ženklą OMUT. Pavadinimas buvo iš karto - tai yra garbė muzikos albumui, įrašytam elektroninio inžinieriaus MOX vardu. Jo niūrus ir bauginantis electrofolk labai sužavėjo mane, o pats žodis - trumpas, erdvus, grafiškai gražus - tiksliai perteikė tai, ką sukūriau: daiktai-įspūdžiai. Aš svajoju asmeniškai susitikti su muzikantu, bet, deja, negaliu jo rasti socialiniuose tinkluose, todėl, jei kas nors žino vaikiną, pasakyk man - aš esu pasirengęs su juo bendradarbiauti.

Bendradarbiavimas

Daugeliu aspektų bendradarbiavimas padėjo man suprasti save. 2012 m. Sukūriau keturias kolekcijas su skirtingais meistrais: juvelyras, mezgėjas, menininkas ir siuvinėtojas. Lisa Smirnov, tuomet dar pradėjęs dailininkas, svetainėje „Pažvelkime į mane“ rado „aš“, kur žmonės išdėstė savo darbą. Aš įsimylėjau savo laisvą, tiesioginį ir naivų stilių - po savaitės ji jau gyveno mano dirbtuvėse ir dirbome bendrame OMUT NAIVE rinkinyje. Tai buvo medvilninių drabužių rinkinys: antklodė, dickey, viršutinis, prijuostė ir pan. - visi su provokuojančiais siuvinėjimais. Mes norėjome permąstyti siuvinėtų kaimiškų drabužių formatą ir užpildyti jį su asmenine patirtimi (Daugiau apie įkvėpimą rasite čia. - Pastaba ed.).

Tokio bendradarbiavimo dėka bandžiau rasti liniją tarp drabužių ir meno. Pavyzdžiui, kartu su dailininku Anna Danilova, mes gaminame ornamentus vabzdžių pavidalu, nudažytus baltos ir mėlynos spalvos keramika. Nuorodos kartu su Gzhel, tatuiruotės estetika ir Sibari kultūra. Su mezgėju Nastja Tsibizova sukūrėme „Rodarte“ priedus iš netaisyklingai megztų siūlų. Ir juvelyras Sasha Bulanov eksperimentavo su šarvais. Taigi aš atėjau į tai, ką darau dabar: objektai iš metalo grandinių, nuo palyginti mažų papuošalų iki daiktų, kurie gali būti vadinami aukštos kokybės viršūnėmis ir suknelėmis. Aš pradėjau su paprastais bodichainais, kurie tada buvo pilni dienoraščių - tai buvo paprasta ir reikalinga, todėl ilgą laiką nemanau, kad metalo rimtai. Kartą bandžiau gauti grandinių ir gavau kažką panašaus į aliuminio trikotažą. Ši medžiaga buvo atskleista man: plastinių galimybių požiūriu ir prasmių požiūriu.

Nuorodos

Metalo siūlai, kaip antai paveikslo smūgiai, pabrėžia kūno ribas, užpildo ir laiko siluetą - lieka man jautrus proporcijoms. Mano daiktai dažnai vadinami grandininiu paštu, bet tai neteisinga: jie yra pagaminti iš esmės kitokia technika, kurią sukūriau. Vieno elemento sukūrimas užtrunka vidutiniškai 10–50 valandų rankinio darbo, kurio metu turėčiau būti kuo labiau sutelktas - klaidos skaičiavimuose yra nepriimtinos. Žmonės dažnai stengiasi įdėti OMUT į vieną iš dviejų stovyklų: „glamorą“ ir tyčinį seksualumą, arba tamsią madą. Nepaisant to, kad mano prekės ženklas bendradarbiauja su tam tikromis parduotuvėmis, kurios dirba tamsios mados estetikoje, man tai yra stilius, užšaldytas laiku - sunkus ir teatrinis - o OMUT sparčiai laikosi dabarties.

Aš visada buvau įkvėptas amatų, rankų darbo ir liaudies kostiumo įkvėpimo, o netgi minimalizmas giliu supratimu - asketizmu, nereikalingo atmetimo. Žinoma, man svarbi architektūra ir statyba, seksualumas yra svarbus kaip kūno ir kultūros sąveika. Mano muses yra PJ Harvey ir Charlotte Gainsbourg, aš esu arti bohemiškų vaizdų ir 70-ųjų metų mados, kai pjūvis ir siluetas buvo labai laisvi, bet labai seksualūs. Mano dalykai taip pat yra laisvi ir plastikiniai, juose galite judėti ir paprastai daryti viską. Kartais jie lyginami su Paco Rabann kūriniais, bet nenoriu eiti į gryną futurizmą - man patinka tai, kad šie elementai gali būti derinami. Tačiau integravus OMUT objektus į pažįstamą spintą, viskas nėra tokia paprasta: deja, ne visi potencialūs pirkėjai yra pasirengę išspręsti tokią kūrybinę užduotį. Tai paradoksalu: kuriu dalykus, kurie turėtų skatinti kūrybiškumą, bet norėdamas parduoti, turiu pasiūlyti paruoštus ir pageidautina paprastus stilistinius sprendimus! Žinoma, idealus prekės ženklo herojus priima iššūkį - jai įdomiau galvoti ir fantazuoti save.

Menas gyvenimui

Atvykę į Paryžių mados savaitę su prekės ženklo „Alena Koval“ direktoriumi, pamatėme, kaip mūsų darbai „veikia“ idealioje aplinkoje. Nuėjau į kaukę, ir tai buvo nuostabi patirtis, labai teigiama: žmonės atėjo ir paklausė, kur jį nusipirkti. Alena taip pat dėvėjo grandinių viršūnę, ir tai taip pat atskleidė - niekas nemoka daug dėmesio, tarsi tai būtų kasdienis dalykas, nors Rusijoje jis atrodo daugeliui žmonių ekstravagantiškas. Kelias nuo dirbtuvės iki parduotuvės yra neįtikėtinai sudėtingas: daugelis žmonių save laiko mūsų klientais, tačiau jie mano, kad jie negali dėvėti visų. Norėčiau pakeisti situaciją vizualinio turinio pagalba, tačiau iki šiol nėra pakankamai pajėgumų, turime labai mažą komandą. Nepaisant to, tai yra pirmoji užduotis.

Per pirmuosius penkerius eksperimentavimo metus aš viską padariau vienu egzemplioriumi ir beveik negavau užsakymų. OMUT nelaikė potencialiai sėkmingu komerciniu projektu, nors beveik viskas buvo parduota per socialinius tinklus beveik iš karto po paskelbimo. Vieną dieną mano nuolatinis klientas pasiūlė padėti plėtoti prekės ženklą, ir tai tapo OMUT kaip prekės ženklo, kaip verslo, atskaitos tašku. Mes sukūrėme svetainę, pradėjome nedidelę produkciją ir pradėjome dirbti su parduotuvėmis. Nė vienas iš mūsų neturėjo jokio išsilavinimo ar patirties mados srityje, mes įdėjome visus iškilimus. Pavyzdžiui, visi lūkesčiai buvo per dideli: kai mes pradėjome internetinę parduotuvę, mes iš karto norėjome įdarbinti skambučių centro operatorių, kad galėtume priimti užsakymus, kurie turėjo nukristi - galiausiai jam nereikėjo dar vienerių metų. Mes sukūrėme svetainę trimis kalbomis, įskaitant kinų kalbą, tačiau paaiškėjo, kad negalime sukurti logistikos su Azija. Mes norėjome patekti į Europos rinką - bet kaip? Bandė skatinti „instagram“ paskyrą, žmonės atėjo pas mus, rašė „nuostabi“, bet niekas nieko nepirko.

Prekinis ženklas šiandien

Praėjusiais metais pradėjome bendradarbiauti su „Dear Progress“ salone, kuri atstovauja Rusijos prekiniams ženklams užsienyje. Jau kelerius metus jie surinko galingą klientų bazę, o darbas su jais yra rimtas dizainerio liftas, galimybė gauti profesionalų atsakymą ir pamatyti, kaip jūsų asmeniniai siekiai atitinka pasaulio rinkos realijas. Po pirmosios parodų salės pradėjome parduoti atidarymo ceremonijoje ir keliose mažiau žinomose parduotuvėse Paryžiuje ir Tokijuje. Dabar ruošiamės antrajam. Šio bendradarbiavimo dėka supratau, kodėl ankstesnės OMUT knygos retai nepaskelbtos spaudoje ir kodėl jos nebuvo suinteresuotos pirkėjais. Pirmąją susitikimo dieną su Gerbiama pažanga Denisas ir Sasha kritikavo mūsų šaudymus - per mėnesį perrašėme viską, pertvarkėme ir perkelėme internetinę parduotuvę. Tai labai gera patirtis: teisingų žmonių kritika jums nekenkia, bet padeda judėti toliau.

„OMUT“ yra tik trys žmonės. Aš dalyvauju dizaino ir vizualinio komponento, „Alena“, dokumentų srauto, mokesčių, pardavimų ir kitų organizacinių klausimų srityje. Taip pat yra specialistas, kuris koordinuoja gamybą. Tuo pat metu žmonės iš profesinės aplinkos bendrauja su mumis kaip didelė komanda, tikriausiai dėl to, kad esame darbkaikai ir kartais dirbame dešimt. Vienas iš man svarbiausių dalykų yra suvokimas, kad jūsų kūrybinė snobberija pradžioje yra netinkama. Aš pasakysiu istoriją. Vieną kartą, įžymybių instagramas kreipėsi į mus - buvau superspeptiškai sureguliuotas, nes jo įvaizdis buvo visiškai nesuderinamas su prekės ženklo dvasia. Tačiau bendradarbiavimas su ja buvo malonus, produktyvus ir pelningas, gavome užsakymų suknelėms - ir tai yra brangiausia linija, kurios kainos prasideda nuo šimto tūkstančių rublių, o prieš tai jie tiesiog nepirko.

Dabar OMUT pereina prie aiškesnio pareiškimo. Aš einu susitikti su pirkėju ir dirbti su tokiomis konkrečiomis formomis, kaip, pavyzdžiui, suknelė arba marškinėliai, derinant tradicinį siluetą su mūsų neįprasta medžiaga ir estetika. Tai bus lengva stilizuoti. Tuo pat metu norėtume sukurti drabužių temą kaip objektą, kurio nereikia dėvėti, kuris gali būti interjere, o ateityje galbūt pateks į architektūros elementą.

Nuotraukos: OMUT papuošalai

Žiūrėti vaizdo įrašą: OMUT - #ПОРОЛОН Премьера клипа 2018 Official video. (Kovo 2024).

Palikite Komentarą