Skonis ir spalva: Kuris kelias buvo raudonasis kilimas?
Raudonųjų takelių kritikai prieš trisdešimt metų mylėti sankabą prie galvos: „Kaip tu galėsi apsirengti tokiu būdu? Ką aktorė manė? Kur atrodė stilistas ir ar jis buvo netgi ten?“. Tarp labiausiai paplitusių įžeidimų - prielaida, kad suknelė „išjungė stelažą“, tai yra, kad ji buvo nupirkta porą minučių universalinėje parduotuvėje, ir neužtruko savaites nuostabioje studijoje „Avenue Montaigne“. Beje, šios prielaidos nėra tokios toli nuo tiesos.
Tuo pačiu metu, iki šiol, privalomas „kas tu esi? - klausimas, kuris reiškia, kad apranga turi būti dizaineris. Kas yra ne priežastis, kodėl aktorės ir prekės ženklai turi sudaryti abipusiai naudingą aljansą?
Iki dešimtojo dešimtmečio vidurio raudonojo kilimo padažas, kaip žinome, paprasčiausiai neegzistavo. Nėra stilistų, minimalus kontaktas su prekiniais ženklais. Svečių apdovanojimai iš tiesų galėjo nusipirkti suknelę parduotuvėje, užsakyti kostiumų dizainerio kostiumą (Gina Davis atvyko į Oskarą 1992 metais asimetriškoje mini suknelėje, kurią garsus kostiumų dizaineris Ruth Myers padarė aktoriui), arba - oh, siaubo! - sugalvoti jį. Demi Moore kažkaip kreipėsi į pastarąjį ir galiausiai pasirodė Amerikos kino akademijos apdovanojimų ceremonijoje dviračiuose. Kitų ir kritikų reakcija buvo dviprasmiška, tačiau neatrodo, kad aktorė bent jau ją palietė: ji atėjo į gerą laiką - ir ji tai padarė.
Artėjant tūkstantmečiui, koncepcija pradėjo keistis: raudoni takeliai staiga užtvindė dizainerių komplektus. Vienas po kito, Angelina Jolie vaikščiojo dabar nugalėtojo Randolph Duke suknelėmis. 1997 m. Nicole Kidmanas pasirinko Oscar suknelę gražiame „alkoholio“ „Chartreuse“ atspalvyje iš Johno Galliano pirmojo kolekcijos „Dior“. Po dvejų metų Gwyneth Paltrow įdėjo į savo garsiąją rožinę Ralph Lauren (kuri, beje, jau turi savo puslapį Vikipedijoje). Pakeistas „nouneyma“ atėjo sunkūs apartamentai: Chanel, Versace, Valentino, Armani.
Toks staigus pasikeitimas, žinoma, iš karto buvo sujungtas su keliomis aplinkybėmis. Visų pirma, devintajame dešimtmetyje apdovanojimų skaičius gerokai padidėjo: „Gotham“ apdovanojimai, „Holivudo kino apdovanojimai“, „Amerikos prizų gildijos“ apdovanojimai, „Screen Actors“ gildijos apdovanojimai ir kritikų pasirinkimo apdovanojimai tapo pagrindiniu paketu, į kurį įeina tie patys „Oskarai“ ir „Auksiniai gaubliai“; dėl to buvo suformuota „kino sezono“ koncepcija - keturių mėnesių „rasė“. Paprastai tie patys projektai vyksta per visus apdovanojimų ceremonijų etapus, o tai reiškia, kad dizaineriui, sėkmingai jungusiam su garsenybe, tai gali tapti ilgalaikė reklamos kampanija. Be to, dauguma šių apdovanojimų patenka į televiziją.
Be to, 1989 m. Pasirodė televizijos pasirodymai: du kanalai vienu metu - „Movie Time“ (šiandien tai yra E! Producing realybė apie Kardashijos seserį) ir MTV - nusprendė komentuoti tai, kas vyksta raudoname kilime. Atrodo, kad tuo pačiu metu privalomas „kas tu esi? - klausimas, kuris reiškia, kad apranga turi būti dizaineris. Kas yra ne priežastis, kodėl aktorės ir prekės ženklai turi sudaryti abipusiai naudingą aljansą? Pirmasis neturėjo išleisti pinigų aprangai (be to, pačios mergaitės patys mokėtų užsidėti tam tikrą suknelės markę), o pastarasis vėl gavo reklamą, nes atsakymas į klausimą "kas?" išgirdo milijonai žmonių visame pasaulyje.
Galiausiai dar viena priežastis - sparčiai augantis internetas, greitai virto visomis akimis. Taip, greitis 90-aisiais dar nebuvo toks didelis, tačiau jau buvo galima rasti ir pamatyti nuotraukas. Ir kadangi tai tiesiog nuobodu žiūrėti, prasidėjo abejotinas pasiskirstymas į geriausius apsirengusius ir blogiausius drabužius, o šaudymo herojai ir herojai bandė nepatekti į antrąją kategoriją. Nulio metu konkurencinis elementas, kas vyksta, taps ypač pastebimas: kas turi prabangesnę sijoną? Kas yra ilgesnis už traukinį? Efektyvi iškirptė? Aktorės dalyvaus modelio funkcijose - ir sužinos, kad ir batai, ir sankabos, ir deimantiniai auskarai su juvelyrikos namais bus rėmuose.
Šiandienos „Met Gala“ yra tikras šurmulio paradas, raudonasis kilimas raudono kilimo labui: mados namai per kelias savaites ar net mėnesius gamina aprangą, kad aktorės ir dainininkai galėtų vaikščioti per savo kameras.
Dive giliai į istoriją. 1955 m. „Grace Kelly“ atsiuntė savo Oscar už merginą merginą „Edith Head“ (apdovanojimų turėtojas, kuris beveik dvidešimt metų konsultavo svečius už Amerikos kino akademiją). Tiesą sakant, ši suknelė aktorė jau dėvėjo - praėjus vieneriems metams tos pačios „šalies merginos“ premjeroje. Bet tai buvo „prieš instagramą“ laikai, o pažodžiui tik kelios žinojo apie „dublikatą“ - galų gale, žvaigždės nuotraukos neužsidegė šviesos greičiu dienoraščiuose. Praėjus dviem savaitėms po didelės pergalės, Grace vėl pasirodys orientyrinėje suknelėje - „Life“ viršelyje. Neįmanoma įsivaizduoti tokios padėties nulio ar 2010-ųjų pradžioje: žvaigždės buvo laikomos ginkluotėje visą parą, žurnalistai, interneto dienoraščių autoriai kiekvieną kenkėjišką kritiką kritikavo, bet mažiausiai anonimiški internetiniai komentatoriai išreiškė išraiškas.
Viešosios nuomonės spaudimas tiesiogine prasme privertė įžymybes ieškoti profesionalių stilistų. Ypač todėl, kad požiūris į juostų skatinimą pradėjo keistis nuliu: dabar tas pats filmas galėjo būti premjera trimis ar net penkiuose miestuose, kur, be kita ko, žvaigždės taip pat turėjo duoti interviu, atvykti į televiziją ir dalyvauti kitose įvykius. Jūs negalite išsaugoti vienos suknelės - turėjote surinkti visą drabužių spintą. Ką padarė stilistai Emma Watson, Keira Knightley ir Kristen Stewart.
Instituto kostiumų rutulys buvo organizuotas beveik pusę amžiaus, o prieš penkiolika - dvidešimt metų svečiai stengėsi nesilaikyti nurodytos parodos temos. Tačiau šiuolaikinė „Met Gala“ yra tikra šurmulio paradas, raudonasis kilimas raudono kilimo labui: mados namai per savaitę ar net mėnesius gamina aprangą, kad aktorės ir dainininkai vaikštinėtų per Niujorko metropolio muziejaus skulptūrinius žingsnius. Skirtingai nuo filmų apdovanojimų, tai, kas vyksta už uždarų durų, nėra transliuojama niekur (ir tikrai nėra nieko transliuoti, tarkim: svečiams papietauti pagal kažkieno veiklą ir apžiūrėti ekspoziciją). Bet žaidimas vis dar verta žvakės: jei stengiatės sunku, galite „susprogdinti internetą“ (kaip Rihanna pakartotinai padarė, paverčiant meme), o tada visi bus naudingi - garsenybė ir prekės ženklas, suteikiantis jai kostiumą. Tai viskas ir pabandykite.
Tuo tarpu raudonojo kilimo padažas vėl pasikeičia. Suprantama, kad raudonasis kilimas gali būti ir netgi gali būti naudojamas savo pačių nuomonei ir vertybėms versti. „Golden Globe 2018“ serijos aukšto profilio lytinių skandalų įtakoje aktorės, apsirengusios juoda spalva, buvo taikaus protesto versija, kuri atkreipė dėmesį į savaitės judėjimą, kuris buvo sudarytas prieš savaitę (po mėnesio britų BAFTA padarė tą patį). Pirmą kartą per daugelį metų, pokalbiai su vakaro svečiais nebuvo pradėti prašymu papasakoti apie savo suknelę. Nuo tada sekite raudonus takelius tampa įdomesni.
Atrodo, kad „prasmingumas“ pasiekė savo pėdsaką dabartiniame Kanų kino festivalyje, kuriame, neturėdami aiškių nurodymų dėl spalvinio aprangos kodo, dalyviai prilipo prie vienspalvio ir sukilė prieš kulną. Ir vis dėlto - jie kovoja už sąmoningą vartojimą: žiuri pirmininkas Cate Blanchett atidarė vakarą tą pačią suknelę, kurioje prieš ketverius metus ji lankė Auksinį pasaulį; Kasdien pažymėtų aprangos premjerose iš beveik pamirštų kolekcijų. Atrodo, kad dabar teisingas klausimas neturėtų skambėti kaip „kas tu dėvi?“, Bet kaip „ką tu dėvi?“. Žinoma, niekas neatšaukė stilistų: jie vis dar yra pirmieji padėjėjai, kai kalbama apie apdovanojimus ar premijas. Nepaisant to, kai kurie asmeniniai įnašai (bent jau formuluojant pranešimą) vis dar yra įžymybės. Priešingu atveju vėl neįmanoma.
Nuotraukos: „Getty Images“ (6)
