Šokių istorikas Vita Khlopova apie mėgstamas knygas

PAGRINDINĖ "BOOK SHELF" mes prašome žurnalistų, rašytojų, mokslininkų, kuratorių ir kitų herojų apie jų literatūrinius pageidavimus ir leidinius, kurie užima svarbią vietą jų knygyne. Šiandien, šokio istorikas, šiuolaikinės choreografijos tyrėjas ir projekto kūrėjas Nėra fiksuotų taškų Vita Khlopova dalijasi savo istorijomis apie mėgstamas knygas.

Aš esu vienintelis vaikas šeimoje ir, būdamas šiek tiek intravertas, man patiko skaityti. Buvau vienas iš tų, kurie visada įstumdavo į polių gatvėje, nes buvau palaidotas knygoje. Dažni prisiminimai nuo vaikystės: aš pabudu tris kartus ryte su savo tėvu mano rankose, ir mano mama mane verčia į lovą - aš visada užmigau skaitant knygą.

Devynerius metus mano gyvenimas dramatiškai pasikeitė. Įstojau į Maskvos baleto mokyklą. Klasės vyko nuo devynių ryto iki šešių vakare Frunzenskaya, bet aš gyvenau Zelenograde ir norėdamas būti mokykloje maždaug 8:30, turėjau atsikelti 5:40. Aš atėjau namo maždaug devyniais, tada valandą muzikos pamokų, valandą - pamokas, valandą - tempimo ir gimnastikos. Dėl to aš ryte užmigau. Todėl buvau išsiųstas į moksleivių internatinę mokyklą (vis dar gąsdinau savo naujus pažįstamus žodžiu „internatinė mokykla“, bet iš tikrųjų tai buvo tik nakvynės namai). Ir nors aš pradėjau miegoti daugiau nei keturias valandas, nebegalėjau skaityti, kaip anksčiau, dėl neįtikėtino darbo krūvio.

Mokykla „davė“ stereotipą, iš kurio atsikratė mane į dabartinę profesiją: visi balerinai yra kvaili. Mokytojai sakė, kad kalbėjo tėvų draugai, mano nauji ne baleto pažįstami tai pasakė vėliau. „Jei ant Titaniko buvo balerina, jis nebūtų nuskendo, nes balerina yra tarsi kamštis“, - girdėjau daug istorijų. Todėl nuo dešimties metų tvirtai nusprendžiau visiems įrodyti, kad balerinai nėra kvaili. Su savimi aš su savimi nešiojo daug knygų, kad dangtis visada būtų matomas. Aš perskaičiau, kad dar per anksti skaityti, norint „nuvalyti nosį“ mokytojams, kurie vėl sakė, jog buvome kvaili.

Kai įžengiau į GITIS teatro fakultete, supratau, kad buvau visiškai kategoriškai neišmoktas. Mano klasiokai jau tada, septyniolika, aptarė Bartą, ir aš niekada apie jį negirdėjau. Aš buvau siaubingai supykęs į save ir mano baleto išsilavinimą. Pirmasis semestras, kai kurie mano kolegos studentai atvirai juokėsi man: mano kritinė patirtis buvo labai naivus ir pilnas kvailų žurnalistinių klišių. Tačiau, pasibaigus savo studijoms, paaiškėja, kad tik aš kažkaip baigiau raudonąjį diplomą, ir tik aš buvau pakviestas į aukštąją mokyklą.

Vos porą metų išvyko studijuoti Paryžiuje. Pirmasis šokas buvo bibliotekos centras „Pompidou“. Pirma, jame nėra bibliotekų kortelių, ir, antra, jūs galite pasiimti visą kuprinę, o ne ištraukti, kad pasiektumėte praeitį, pieštuką ir porą popieriaus. Jūs galite sėdėti ten iki 10 valandos vakare, o pavargę, galite nueiti į kavinę arba kvėpuoti balkone (iš Pompidou balkonų atrodo, kad penkias minutes pakanka naujos įkvėpimo dalies). Jau vienus metus studijau visą šiuolaikinio šokio skyrių Pompidou, ir turėjau ieškoti labiau specializuotos vietos. Radau šokių centrą, kuris yra ne itin palankioje vietoje, toli nuo centro, ir vaizdas iš balkono nebėra įkvėptas.

Žiūrėjau vaizdo laikrodį, pakartotinai atspausdinčiau šimtus knygų; bibliotekininkai parengė programą, ištraukė archyvus, padėjo vertimui. Atrodė, kad ji prabudo po šimto metų komos ir bandė per kelerius metus suprasti, kas įvyko šiais šimtais metais. Dveji metai, praleisti šiame centre, suteikė man visas pagrindines žinias, kurių aš neužgavau per penkiolika metų baleto studijas Rusijoje. Aš išvykau iš Prancūzijos šešiasdešimt kilogramų. Turiu daugiau nei tris šimtus užsienio knygų apie choreografiją, ir tai tik kremas - likusi nesąmonė, kurią jau sugebėjau parduoti Prancūzijoje. Apie baleto knygas nekalbėsiu rusų kalba - šis bagažas buvo sukauptas nuo mokyklos laikų.

Kiekvieną kartą, kai keliauju, ieško naudotų knygų, ten galite rasti brangakmenių centus: Nijinskio dienoraščius penkiasdešimt centų arba retiausią knygą apie Šventojo pavasarį dviem eurais. Aš paėmiau slaptą parduotuvę Paryžiaus blusų rinkoje. Niujorke, aš nuėjau aplink visas knygynas ir padariau didžiulį gidą geriausiems šokių knygų taškams, bet galiausiai aš maniau, kad daugiau žmonių, kaip ir aš, nebūčiau beprotiška apie vieną temą ir niekas jo neperskaitė. Dabar man atrodo, kad perskaičiau nedaug. Be to, prieš kiekvieną paskaitą studijuoju keletą knygų, kai kurios iš jų turi būti praryti per kelias dienas. Tačiau, kadangi jie susiję su mano profesiniais interesais, nemanau, kad jie yra „tikri“.

Aš visuomet pasiimsiu pakurti su manimi. Aš jį nusipirkau, net kai pradėjau skaityti paskaitas GITIS: pasiruošimas buvo lygiai viena savaitė, o jei tema buvo siaura, pavyzdžiui, „Trečioji šiuolaikinio šokio karta Amerikoje“, tik atitinkama knyga galėjo mane išgelbėti: elektroninė versija gali būti parsisiųsti iš karto pigiau. Per porą metų mano pakuros bibliotekoje susirinko tinkamas šokių knygų kiekis, o kai baigėsi, atsisiunčiau daug įdomių knygų, nesusijusių su choreografija. Paprastai papasakojau keletą pakopų knygų, dažnai nusidėjau, padarydamas ją įstrižai, bet aš vis dar išmokau tai padaryti lėčiau. Dabar aš stengiuosi perskaityti Sarah Bernard dienoraščius be skubotumo ir atsargumo, bet tai labai sunku: toks narsistinis ir nesąžiningas tonas vis dar turi būti išgyvenamas, o pati knyga yra didžiulė.

Polanski romanas

"Angelin Preljocaj"

Angelin Preulzhokazh yra žmogus, kuris mane iš baleto šokėjos pavertė šiuolaikinės choreografijos tyrėju, ir dėl to aš atsidūriau Sorbonos mieste. Mokydamas GITIS, neturėjome baleto istorijos, tačiau išgirdau apie šiuolaikinio choreografijos istorijos kursus Šiuolaikinio meno institute (Šiuolaikinio meno institute), kurį mokė Violetta Maynietse, o vėliau tapo mano šio pasaulio mokslo vadovu. Vienoje iš pirmųjų paskaitų ji parodė „Romeo ir Džuljeta“ choreografą su keistu pavadinimu, ir aš buvau nustebęs, kad baletas nebuvo pastatytas Šekspyre, o Orwell'o „1984“.

Nuo to momento aš pradėjau studijuoti Preljocają ir pasirinkau jį diplomui, tačiau prieš mėnesį prieš gynybą sužinojau, kad apie jį rusų kalba nieko nebuvo parašyta. Turėjau imtis drąsos ir parašyti jam asmeniškai. Po kelių valandų atvyko laiškas, kad balandžio 9 d. Monsieur Prulzhokaz manęs laukė savo studijoje interviu. Apie jį buvo parašyta nemažai knygų, nes jis yra vienas svarbiausių Prancūzijos choreografų, tačiau tai yra mano mėgstamiausia. Kai režisierius Romanas Polanskis užduoda klausimą choreografui Angelinui Prelzhokazhui - tai jau įdomu. Ir svarbiausia yra tai, kad Polansky klausimai apie jį labai daug pasakoja, todėl ši knyga įdomi ne tik šiuolaikinio šokio mėgėjams.

Nancy Reynolds, Malcolm McCormick

"Nėra fiksuotų taškų: šokis dvidešimtajame amžiuje"

Monumentinis George'o Balanchine fondo direktoriaus Nancy Reynoldso darbas apie XX amžiaus šiuolaikinį šokį. Mano vadovas yra įtrauktas į pastabas ir pastabas. Rusų kalba šiuolaikinio šokio istorijoje nėra jokių darbų. Visas dvidešimtas amžius nuo Martos Graamo iki Wima Vandekeybus yra žinomas tik praktikams ir tyrėjams. Kursas, kurį aš galvojau, buvo skirtas XX a. Baigdamas vieną paskaitą, tą pačią dieną pradėjau pasiruošti.

Šiai knygai parašiau pagrindą paskaitoms, o kitiems - prisiminimus, prisiminimus, apžvalgas, monografijas - papildiau istoriją. Mano projekto dėl šiuolaikinės choreografijos pavadinimas Nėra fiksuotų taškų, kuriuos aš, žinoma, paėmė iš Nancy Reynolds, kuris savo ruožtu paėmė jį iš amerikiečių choreografo Merce Cunningham, kuris savo ruožtu paėmė jį iš Einšteino. Esmė ta, kad erdvėje nėra fiksuotų taškų, todėl viskas, kas dabar vyksta, yra judėjimas, o tai reiškia šokį. Ir mes visi esame viename ar kitame menininke ir šokėjai.

Marta Graham

"Kraujo atmintis: autobiografija"

Martha Graham - pagrindinis žmogus šiuolaikiniam šokiui XX a. Apie tai, kaip Čarlis Čaplinas yra kinas. Kiek knygų parašyta apie savo darbą, gyvenimą, romanus, vyrus, spektaklius - neskaitykite. Bet tai visada išsiskiria, kaip parašė pati Marta. Kaip ir bet kokia autobiografija, ji yra prieskoniais su narsizmo doze, tačiau norint sužinoti apie gyvenimą iš pačios herojaus, nėra geresnio pasirinkimo. Čia rasite nuostabių istorijų apie tai, kaip jos studentas Madonna ištraukė trupę iš skolos pelkės, kaip ji paslėpė tikrąjį amžių iš savo „smalsaus“ vyro Erico Hawkinso, kaip ji švaistė savo choreografinius talentus, kai mokė vaikus Denisone mokykloje.

Prieš porą metų atėjau į Garažų muziejų su idėja versti į rusų kulto knygas apie šiuolaikinį šokį, kurie buvo parašyti XX a., Išversti į keliasdešimt kalbų ir kelis kartus perspausdinti. Pasakiau, kad iki šiol (ir tai buvo 2015 m. Kieme) rusų kalba nėra nieko apie šiuolaikinį šokį. Daugelis mano mokinių pirmą kartą girdi tų, kurie yra Europos arba Amerikos studentai, vardus, kurie yra tie patys klasikai kaip ir Petipa. Tame pačiame GITIS aš negalėjau pateikti nuorodų į tyrimus sąrašo, nes jį sudarytų tik užsienio knygos. Galiausiai „Garažas“ man patikėjo, ir mes pradėjome seriją „GARAGE DANCE“, kur Graham autobiografija bus išleista pirmajame. Tai tikrai puikus ir labai svarbus įsipareigojimas, ir džiaugiuosi, kad ši knyga bus skaitytojams rusų kalba.

Irina Deshkova

"Iliustruota baleto enciklopedija istorijose ir istoriniuose anekdotuose vaikams ir jų tėvams"

Šią knygą galima rasti tik panaudotose knygose, bet jei ją surasite, paimkite jį - tai laimė. Irina Pavlovna Deshkova mokė baleto istoriją mūsų mokykloje, ir tai buvo geriausios pamokos. Petipo gyvenimo datų ji nenurodė monotonišku balsu, tačiau ji parodė mums neįtikėtinus vaizdo įrašus, pvz., „Riverdance“ (visi žino apie jį dabar, bet devintajame dešimtmetyje tai buvo apreiškimas) arba „Disney“ fantazijos šedevrą, kuriame hipo šokiai į Čaikovskio paketus ir dinozaurai gyvena savo tragišką likimą „šventą pavasarį“.

Aš vis dar manau, kad geriausia pradėti klasikinę muziką vaikams nėra. Kai Irina Deshkova parašė šią knygą, mes visi privalome jį nusipirkti. Atvirai kalbant, aš labai ilgai neatidariau. Tačiau, kaip atsitiktinai suaugęs ir negalėjau ašaroti, aš jį perskaičiau per kelias valandas ir juokėsiu. Knyga susideda iš šmaikštų ir gražiai parašytų straipsnių, išdėstytų abėcėlės tvarka, nuo istorijų apie tai, kas yra „arabeskas“, arba kurie Louis XIV yra, su juokais apie baleriną, kuris nužudė vagį su smūgiu.

Elizaveta Surits

„Dvidešimties choreografinis menas. Vystymosi tendencijos“

Elizaveta Y. Surits yra mūsų pagrindinis baleto istorikas, kurį vertina ir myli absoliučiai visi. Užsienyje jie kalba apie ją tik siekdami ir džiaugdamiesi. Tačiau, nenuostabu, su visais akademiniais jos knygos pripažinimais yra neįtikėtinai lengva skaityti. Jūs neturite nuvilti per sudėtingiausias konstrukcijas ir mažai panaudotas išraiškas, nesijaučiatės kvailas, atveriate savo darbus.

Aš rekomenduoju visas savo knygas - iš monografijos, skirtos Leonidui Myasinui, į vienintelį darbą rusų kalba šokio istorijoje JAV "Baletas ir šokis Amerikoje". Bet būtent tai labiausiai myliu, nes XX a. Dvidešimtmetis yra labai sunkus baleto ir šokio laikotarpis. Ji pasakoja apie ankstyvuosius jaunojo George'o Balanchivadzės metus, kuris vėliau tapo žinomu amerikiečių choreografu George'u Balanchine'u, apie eksperimentus, kurie buvo priešais jį, Kasianą Goleizovskį ir Fjodorą Lopukhovą, ir daugelį kitų, šiek tiek mažiau žinomų.

Twyla Tharp

„Kūrybiškumas“

Twyla Tharp yra gerai žinomas Rusijoje. Kiekvienas prisimena Baryshnikovo šokius pagal Vysotskį, taigi tai nustatė Tarp. Ji iš tikrųjų yra „Baryshnikovo“ „krikštatė“ Amerikoje, nes po to, kai „Push'as ateina nuversti“, išbėgęs Sovietų baleto šokėjas tapo legendiniu Misha Baryshnikovu, ji pradėjo savo karjerą Amerikoje.

Super populiarus Twyla parašė knygą apie tai, kaip jį sutramdyti. Kaip padaryti, kad muzika taptų jums tiksliai nuo devynių iki šešių, nes kūrimo įprotis nėra kažkas, kas duota iš viršaus, bet kruopštaus darbo. Knyga iš karto tapo bestseleriu ir buvo parduota kaip verslo vadovas. Mes neturime teisės laukti įkvėpimo. Choreografas turi menininkų, kuriems reikia mokėti atlyginimą, yra hipotekos, yra vaikų, kuriems reikia eiti į koledžą - todėl labai svarbu sukurti įpročius įsidarbinti. Knygoje yra daug pavyzdžių, testų ir pratimų, kurie padės suprasti problemas, pavyzdžiui, su laiko valdymu. Knyga yra parašyta amerikietiško stiliaus, su šūkiais ir motyvacinėmis frazėmis, ir ji yra labai įkvepianti.

Kurt Yoss

"60 metų žaliosios lentelės (dramos ir šokio studijos)"

Aš labai ilgai medžiojau „Amazon“ šią knygą: tai buvo labai brangi, ji ilgą laiką išnyko. Galų gale, po metų kankinimo, aš galėjau jį patraukti ir laimingai, nes ten buvo labai mažai informacijos apie vokiečių choreografą, Pinos mokytoją, Bauschą Kurtą Yossą. Mano bibliotekoje yra du egzemplioriai - vienas iš jų labai įdomus užrašas. Prieš porą metų mano pažįstamas, kuris jokiu būdu nedalyvavo šokiuose, pašaukė mane ir pasakė, kad jo kolega turėjo tantą, kuris buvo mažai domisi baletu, ir paliko biblioteką, kad jos sūnėnas ketina išmesti. Sutinku su mandagumu, bet supratau, kad, mano nuomone, mano močiutė turėjo keletą knygų, kurias Krasovskaja, galbūt kažką apie sovietų baletą, apskritai, kas yra už mano mokslinių interesų ribų.

Kai įėjau, pamačiau, kad visas butas buvo išklotas knygomis apie baletą. Ir tada jis mane išgirdo, kas buvo ši močiutė - šokių tyrinėtojas, kuris buvo labai garsus sovietmečiu, o praeityje - ansamblio, pavadinto Igor Moiseyev, kur aš taip pat šokėjau keletą metų, aktorė. Aš skubiai pavadinčiau GITIS, archyvus, teatro darbuotojų sąjungą, kad ši biblioteka nebūtų praleista, bet aš vis dar paėmiau keletą užsienio knygų. Vienas iš jų yra apie Kurtą Yosse. Ir Igoris Moiseev jį pasirašė: „Giliam meno istorikui - ateityje ir žavingai būtybei - džiaugsminga diena mums malonu palikti ją į atmintį. 22 / II 1959. I. Moiseev“.

Lynn garafola

"Rusų baletas Dyagileva"

Apie „Dygilev“ ir „Russian Seasons“ visi tęsiasi ir toliau rašo knygas. Tai neįtikėtinai priklausomybę sukelianti istorija sukelia spekuliaciją ir fantastiką. Atrodo, kad praėjo šimtai metų, kiekvienas iš dvidešimties baleto sezonų buvo ištirtas plačiai, bet kasmet atsiranda naujas darbas - rašytojai nustoja tyrinėti ir tiesiog išsiaiškina žinomus faktus.

Bet JAV mokslininkas ir profesorius Barnardo koledže, dalis Kolumbijos universiteto, Lynnas Garafolis parašė tikrai puikią knygą. Aš visada siūlau susipažinti su Dygilev verslininku su savo kruopščiai surinktu darbu. Šį mokslininką galima pasitikėti, be to, malonu suvokti, kad savo darbe nėra spekuliacijų apie Rusijos baletą ir ypač sovietinį laikotarpį, kuris dažnai gausu užsienio knygų. Ji nesupainiotų su neaiškiais choreografais - ne visi galės teisingai rašyti knygoje sudėtingą pavardę, kaip Jurijus Grigorovičius.

Olegas Levenkovas

"George Balanchine"

George Balanchine, dar žinomas kaip Georges Balanchine, dar žinomas kaip Georgy Melitonovich Balanchivadze, pastatė baleto mokyklą ir pirmąją profesionalią trupę Amerikoje. Prieš Ameriką jis dirbo choreografu Dygilev sezonuose, studijavo Petrogrado baleto mokykloje ir keletą metų šokė teatre, kuris dabar vadinamas Mariinskiu. Apie jį buvo parašyta daug - jis vadinamas XX a. Vyriausiu choreografu ir net „XX a. Petipu“. Tačiau dauguma knygų apima Amerikos laikotarpį, kai jis tobulino savo išskirtinį abstraktų stilių.

Djagilevo ir, svarbiausia, Rusijos laikotarpiai tebėra mažiau ištirti, nors jie buvo labai įdomūs. Stebėtina, kad rusų kalba nėra pilnavertės „Balanchine“ monografijos. Ir Olegas Romanovichas Levenkovas, Dygilevo festivalio Permoje kūrėjas, išleido pirmąją savo biografijos dalį. Olegas Romanovichas buvo žinomas balanchologas, vyriausiasis mūsų šalyje. Ši knyga nėra „Balanchine“ gyvenimo chronologija, o ne Bernardo Teyperio žinomos biografijos laisva adaptacija, bet labai elegantiškas mažai studijuoto choreografo gyvenimo periodo tyrimas. Deja, dėl to, kad Levenkovas staiga mirė (tai sukrėtė visą baleto pasaulį), jis neturėjo laiko išleisti antrąjį garsą.

Jean Effel

Pasaulio kūrimas

Mano vyras ir aš rasiu šį sovietinį chetyrehtomnik į šiukšles - kažkas, matyt, išlaisvino knygų spintas ir išdėstė šį lobį. „Effel“ karikatūros, žinoma, dažnai yra ant krašto, tačiau labai įdomu pažvelgti į pasaulio kūrimo istoriją ne iš visų galingų pradžių, bet praktiškai to paties asmens, kaip ir mes. Šie animaciniai filmai buvo labai populiarūs Sovietų Sąjungoje, o įdomiausia, jiems buvo pastatytas baletas.

1971 m. Kirovo teatre (dabar Marino teatras) įvyko Vladimiro Vasilevo ir Natalijos Kasatkinos baleto „Pasaulio kūrimas“ premjera, kurioje jaunasis talentingas dailininkas Mihailas Baryshnikovas atliko Adomo vaidmenį. Praėjus trejiems metams, jis pabėgo iš Sovietų Sąjungos, kuri sukėlė daug problemų šiam baletui - pernelyg laisvų idėjų „karštai“. В детстве мы много слышали об этом легендарном балете, где Барышников раскрывался как гениальный актёр и где уже проявлялся его талант вне классических партий. Такое издание Эффеля я видела и в детстве у родителей, но связать эти карикатуры и балет с Барышниковым я сумела только после того, как случайно нашла это издание на помойке.