Gosha Rubchinskiy: Kodėl „ten“ myli jį daugiau nei „čia“
„Mano vardas yra Kirilas Andreevichas Krasnovas. Aš esu 22 metai. Aš gimiau ir užaugau Kaliningrado mieste, dar žinomame Königsberge. Daugiau nei dešimt metų graffiti, septynerius metus plaukiant, man patinka laipioti. Aš stengiuosi eiti savo keliu, gyventi įdomų gyvenimą, kupiną meilės ir kelionės “, - tai prasidėjo šių metų rudens-žiemos šou„ Gosha Rubchinskiy “. Dizaino komanda, padedama agentūros „Lumpen“, ieškojo žmonių, tokių kaip Kirilas, visoje šalyje.
Paroda vyko sausio 12 d. Kaliningrado regioninio jaunimo kultūros centro pastate. Čia matoma simetrija. Gosh Rubchinsky jau daugelį metų sėkmingai transliuoja šią labai rusų jaunimo kultūrą visam pasauliui. Pasaulis susitinka su juo: porą metų Rubchinsky ir jo komanda užtikrino milžinišką „Comme des Garçons“ globą, sutartį su „Adidas“, dalyvavimą tarptautinėse madų savaitėse ir nuolatinį, dažniau - žaviuojantį Vakarų spaudos dėmesį. Tuo pačiu metu, šalies viduje, vidaus prekės ženklo sėkmė vis dar sukelia daug įtarimų ir sumišimo. Ir pats dizaineris, būkime sąžiningas, sąmoningai ar neužtikriname jo atstumo: rusų kalba spauda dažnai ignoruoja ir tvirtai pabrėžia savo kosmopolitizmą. Šį kartą - tiesiog pažodžiui, pasirenkant vietą kaip vieną iš vakarietiškiausių šalies miestų.
Vos per kelerius metus viskas, ką Gošas ir jo komanda įdėjo į rankas, tapo dėmesio objektu.
Paroda vyko vyrų mados savaitės viduryje - tą pačią dieną, kaip ir Pitti Uomo parodoje Florencijoje. Nepaisant galimų problemų su skrydžiais ir vizomis, prie jo atvyko visa užsienio šalių atstovų atstovė apie mados atstovus, įskaitant Aleksandro Fūro, kritikos ir mados korespondentą „T Magazine“, „Alec Leach“, „Highsnobiety“ mados redaktorių, Vikram Kansar, „Business of“ Mada, taip pat pirkėjų lygis Slam Jam ir Smets. „Tai buvo keisčiausias pirmasis įspūdis-konfliktas: esate DKM fojė, kur paskutinį kartą nuvyko į Naujųjų metų medį arba į katės šou kaip vaikas, ir staiga visi kalba angliškai“, - sako projekto kuratorius „Dmitrijus Selinas“. -Gates “, vienas iš kelių vietinių gyventojų, sugautų šou.
Per kelerius metus viskas, ką Gošas ir jo komanda įdėjo į rankas, tapo ypatingo dėmesio objektu. Vien per pastaruosius metus įvyko keletas svarbių naujienų renginių: pirmojo kvepalų išleidimas, dalyvavimas „Pitti Uomo“, „Dawn“ drabužių prekės ženklo pristatymas. Kiekvienas iš jų buvo padengtas užsienio spaudoje, ir ši paroda yra dar viena galimybė suprasti, kaip dizaineris sugebėjo laimėti Vakarų auditoriją ir išlaikyti susidomėjimą. Kodėl Gosha Rubchinsky reiškinys augo tokiu mastu, kad visi šie žmonės pirmenybę teikė Rusijos dizaineriui mažame mieste visai kitai? Tam yra keletas priežasčių.
Gebėjimas bendradarbiauti - su institucijomis ir žmonėmis, siekiant rasti „savo“, sugebėti suprasti ir papildyti jus - besąlyginis dizainerio talentas. Taigi, ne pirmą kartą, kai Pavel Milakov, pradėjęs dirbti su Rubchinskiu kaip grafikos dizaineris, 2009 m., Atsakė už visą šou muziką. Tas pats pasakytina ir apie kūrybinius parodos kūrėjus - Alexandra Rozhkova ir Sergejus Kostrominas, kurie taip pat buvo atsakingi už vietą. Keletas modelių tapo nuolatine paroda - tarp jų Tolya Titaev (ne taip seniai, jie kartu pradėjo „Dawn“ prekės ženklą) ir Valentin Fufayev. Rubčinskis sukūrė tikrą asociaciją, kurioje draugai taip pat yra kolegos.
Tokia pati istorija - gebėjimas pasirinkti „tinkamus“ partnerius bendradarbiauti ir ryškus šio pavyzdys - neseniai sudaryta sutartis su sportiniu prekės ženklu „Adidas“, kurioje derinamas turtingiausias palikimas ir šviežia mados išvaizda. Pastaraisiais metais visi trečiųjų šalių valdovai buvo ant ausies, o sensacinga Yeezy yra tik ledkalnio viršūnė. Dabartinis žingsnis yra logiškas: kolekcija, skirta artimiausiam Pasaulio taurei, kiek įmanoma labiau atspindi laikų dvasią.
Žinoma, visų pirma, Rubchinsky prekės ženklo sėkmė Vakarų auditorijoje priklauso nuo susidomėjimo nepažįstama estetika. Ji aiškiai kalbėjo apie nežinomą patirtį paprasta, patogi. Dizaineris sukuria vientisą meninį pareiškimą - apie jaunimą ir pažeidžiamumą, ištikimą drąsą ir drąsą, stumdamas, kaip visada, nuo paauglių kultūros, jų skonio ir stiliaus. Tai nėra atsitiktinumas, kad kartu su šou pasirodė Rostovo-Dono ir Ufos paprastųjų vaikinų monologai.
Tačiau netgi tai ne visada yra raktas į sėkmę, todėl retai patenka į Rusijos dizainerių partiją. Jei pažvelgsite į antraštes, pasakojančias apie naujus mados pasaulio vardus, pusė visų deklaruotų asmenų per kelerius metus nustoja daryti drabužius. Klausimas nėra Rusijos realybėje: labai sunku pradėti ir dirbti su drabužių ženklu. Kad viskas, kas po pirmųjų pakilimų antplūdžio, nebūtų žlugusi, turi sutapti milijonas veiksnių. Svarbiausias - tas, iš kurio daugelis atsiduria toli - tvirta finansų strategija ir komercinis komponentas. Rubčinskis buvo „Comme des Garçons“ globėjas - ir tai yra jo laimė.
Gebėjimas bendradarbiauti - su institucijomis ir žmonėmis, siekiant rasti „savo“, sugebėti suprasti ir papildyti jus - besąlyginis dizainerio talentas
Kalbant apie „Gosha Rubchinsky“ „Rusijos gyvenimą“, kolekcija, kai kurie dalykai, iš kurių tapo bendradarbiavimas su Adidas, yra įvairių kodų ir nuorodų mišinys. Svarbiausia - su futbolo gyvenimu susiję vaizdai - gerbėjas, policininkas, vartininkas. Kartu su „Adidas“ dizaineris parodė sportinius batelius, kirilicų futbolo marškinius, marškinius, būdingas kaklaskarius ir kitus daiktus. Bendros linijos modeliai bus įsigyti 133 parduotuvėse visame pasaulyje, įskaitant „Dover Street Market“ ir svetaines, tiesiogiai priklausančias „Comme des Garçons“. Rusijoje kolekcija nebus rodoma „adidas“, bet koncepcijos parduotuvėse, kuriose „Gosha Rubchinsky“ buvo parduota seniai: „SVMoscow“ ir „Kuznetsky Most 20“, „Wood Wood“ ir „Au Pont Rouge“. Adidas teigia, kad yra trys kolekcijos. Žinoma, Rusijoje prekės ženklo šlovę lydėjo ne tik atpažinimas, bet ir didžiulis daugybė asmenybių, susijusių su paties dizainerio asmenybe ir jo kolekcijomis. Pagrindiniai neapykantos iš socialinių tinklų reikalavimai paprastai tinka žodžiams „komercija“, „bjaurumas“ ir „gopnichestvo“.
Rubčinskis nėra pirmasis, kuris stengiasi moderniai supakuoti koncentruotą rusų legendą ir su juo suvilioti pasaulį. Galų gale, kanoninė „rusiškumas“, begalinės citatos, iki tiesioginio stiliaus à la russe, egzistavo madingame kontekste nuo pat pramonės pradžios. Ir vis dėlto pastaruoju metu Rusijos suvenyras nustojo būti vertinamas tose vietose, kur reikalingas naujas pareiškimas. Tai buvo Rubchinsky su savo komanda, kuri pirmą kartą per ilgą laiką išvedė naują metodų ir kodų rinkinį. Atsižvelgiant į gatvės stilių, kasdien, o ne nuo miesto uniformos, jie suformavo pagrindinį drabužių spintą, pagal kurią gimė modernus stilius ir nauji siluetai.
Toks rūpestingas darbas su faktiniu kontekstu tapo sąlyginiu „ten“ pasaulyje ir dėl tų pačių priežasčių daugelis „čia“ atmeta. Kiekvienas Rubchinskio meno projektas - tai kolekcija, nuotraukų projektas, knyga ar praeities paroda - yra toks atpažįstamas Rusijos auditorijai, kad jis ne visada yra pasirengęs su ja susieti. Griežtas ir subalansuotas požiūris į supančią tikrovę gali atrodyti kažkam piktžodžiavimas, tarsi dizaineris, be jokio papildomo nuotaikos, išardytų senelio drabužių spintą į naktinius stalus, o ne dar kartą padengdamas jį laku. Tačiau menininkas turi teisę ne galvoti apie įžeidžiančius jausmus postmodernizmo eroje.
nuotraukos: Gosh Rubchinsky