Masha Kravtsova, „GARAGE“ rusų kalbos versijos redaktorė

Pirmojo Wonderzine leidinio herojai atlieka skirtingus dalykus - redaguoja žurnalus ir svetaines, atidaro parduotuves, išrado drabužius, organizuoja vakarienes, dainuoja grupėje, atlieka meną ir vadovauja tarptautinėms įmonėms. Vienas dalykas juos vienija - viskas, ką jie daro, sukelia procesus paspartinti. Jie yra energingi, profesionalūs, savarankiški ir juos patraukia. Nenuostabu, kad beveik visi klausia „Kas jus įkvepia? atsakykite, kad jie nežino, kaip lygūs žmonės, kuriuos jie asmeniškai nežino. Bet jų pačios lygios kitos mergaitės, kurios netrukus taps mūsų herojėmis.

Masha Kravtsova

Rusijos GARAGE versijos vyriausiasis redaktorius

Mes nepaskirstome meno į rusų ir rusų

Masha: Spuogų marškinėliai („Color“ universalinė parduotuvė)

Kaip meno pasaulis pasikeitė tuo metu, kai dirbate?

Žurnalas „GARAGE“ yra tarptautinė komanda. Kai kurie redaktoriai dirba Londone, kai kurie - Maskvoje, meno vadovas Mike Meire ir dizaineriai - Kelne. Ir tai yra nauja patirtis mano profesinėje praktikoje: nepaisant interneto egzistavimo, vis dar pastebiu, kad tarptautinis kontekstas, jo pavadinimai, renginiai ir naujienos labai ilgai pasiekia Rusiją. O aplinka, į kurią mes nusileidome, tapome tarptautinio leidinio dalimi, ne tik padeda mums neatsilikti nuo naujausių meno tendencijų, naujienų ir įvykių, bet ir priversti mus dalytis, be to, leidžia mums dalyvauti daugelyje eksperimentų. Tačiau apskritai menas nesiskiria į rusų ir rusų kalbas. Rusijos meną laikome pasaulinės meninės ir intelektinės srities dalimi. Dėl įvairių priežasčių daugelį metų rusų autoriai nebuvo įtraukti į pasaulinį kontekstą, tačiau tai neseniai pasikeitė. Dabar Italijoje galite pamatyti milžinišką menininko Evgeni Antufyevo asmeninį projektą gana kietoje kolekcijoje Collezione Maramotti Reggio Emilijoje. Be to, Antufjevas kaip menininkas nebuvo suformuotas Maskvoje - ir tai svarbu šiuo atveju, bet Tuvoje. Be to, jo darbas labai atitinka tarptautines šiuolaikinio meno tendencijas. Nuo tada, kai 2002 m. Atėjau į meno pramonę, tai labai pasikeitė. Nauja menininkų, naujų kritikų ir kuratorių karta, nauja profesija - meno vadovas. Pasirodė naujos institucijos, pvz., Klestėjo Garažo centras, Maskvos šiuolaikinio meno muziejus, neseniai reformuotas Didysis manieras - dabar jis yra vienas įdomiausių vietų Maskvoje. Buvo daug regioninių iniciatyvų, pavyzdžiui, Uralo bienalė Jekaterinburge. Sukūrė trečiadienį, kuris tik prieš dešimt metų tik svajojo. Prisimenu, kaip prieš dešimt metų atėjau į meno festivalį „Melioracija“ Klyazmos rezervuare. Jie parodė man, kad vaikščioja tolimu atstumu ir pasakė: „Dievas, tai puikus ir baisus rinkėjas Markinas!“. Kolekcionierius galima suskaičiuoti ant pirštų, dabar jie tapo daug daugiau.

Kokios merginos jus įkvepia ir kodėl?

Revoliucionieriai pritraukia mano dėmesį, ir norėdami tapti revoliuciniais, nebūtina banguoti barmadų. Kartais yra daug sunkiau priešintis potvyniui ir priešintis nusistovėjusiai padėčiai. Šiuo požiūriu mados dizaineriai Coco Chanel ir Elsa Schiaparelli yra revoliucionieriai. Kontekstas, kuriame jie turėjo dirbti ir savo mažas revoliucijas, buvo daug griežtesnis nei šiuolaikinis. Paprastai mane įkvėpė žmonės, kurie patys atrado jėgą ir drąsą susidoroti su sistema ar aplinkybėmis, tuos, kurie paaukojo save, pavyzdžiui, Prancūzijos pasipriešinimo II pasaulinio karo metu dalyviams. Mane įkvėpė žmonės, kurie įvykdė karinius išnaudojimus, tie, kurie gyveno ir dirbo apgultintame Leningrade. Man svarbu žinoti, kad yra stiprių asmenybių, gyvenančių priešingai. Pavyzdžiui, fotografas Lee Miller, bohemiškoji vakarėlio mergaitė ir siurrealistinė muzika 1930-aisiais ir drąsus karo žurnalistas 1940-aisiais, ir žurnalistas Elena Masyuk, kurie pateikė pranešimus iš Čečėnijos karo.

Ką jūs praleidote Maskvoje?

Nėra, kad neturiu jokių institucijų ar tarnybų, o tam tikros atmosferos. Maskva dažnai nėra draugiškas miestas ir lankytojams, ir jo gyventojams. Šis draugiškumas negali būti imituojamas. Tai neįmanoma, nes man atrodo, kad naudojant svetimus modelius Maskvą paversti kažkuo panašiu į Berlyną ar Paryžių, kurį labai myliu. Kiekvieno Europos miesto atmosfera yra unikali ir išsivystė per visą savo istoriją. Norėčiau, kad Maskva plėtotų savo atmosferą, bet palankesnę skirtingiems žmonėms ir socialinėms kategorijoms. Tačiau, kad būtų tiksliau, Maskvoje aš tikrai praleidžiu gatvės kavines, kuriose lankytojai gali gerti kavą ir žiūrėti praeivius. Tačiau tuo pačiu metu suprantu, kad Maskvoje žmonės nėra labai suderinti su šia komunikacija: parodyti save ir pažvelgti į kitus, išskyrus Nikitsky bulvarą.

Kokie yra geriausi nauji projektai?

Man labai patinka „Paperworks“ galerija, kurią sukūrė Elena Bakanova ir Evgeny Mitta. Iki praėjusių metų rugpjūčio mėn. Jis buvo Winzavod, o dabar jis yra kaip galerija be sienų. Tai reiškia, kad jos veikla tęsiasi, tiesiog nėra parodų salės. Tai yra bendra tarptautinė patirtis. Be sienų, Naujasis Niujorko modernaus meno muziejus arba Paryžiaus MAC / VAL muziejus jau seniai egzistuoja. Aš tikrai laukiu naujų „Lena“ idėjų ir projektų, nes jie visiškai atitinka šiuolaikiškumo dvasią, kaip jaučiu. Man taip pat patiko Niujorke atidarytos Niujorko šeimos verslo galerijos pop-up erdvė ir jų projektas „Tamizdat“. Šeimos verslą atlieka mūsų dailininkas Dasha Irincheeva kartu su menininku Maurizio Katellanu ir kuratoriumi Massimiliano Joni. Galerijos kūrėjai surinko didžiulį kiekį popieriaus samizdato: menininko katalogų, žurnalų ir knygų, su kuriomis jie įkvėpti. Tai labai kietas, nes iš esmės jis suteikia žiūrovui galimybę iš tikrųjų pažvelgti į projekto autorių galvą, išsiaiškinti, kokios idėjos juos skatina ir kas maitina jų vaizduotę.