Metamodernizmas madoje: kas tai yra ir kodėl visi apie tai kalba
„Ironija veikia nepriekaištingai, kai jums reikia šypsotis. Tačiau jis taip pat gali sukelti skausmą, nes naudojant tokį įrankį lengva užduoti labiausiai nepatogius klausimus. Manau, kad mano pagrindinė užduotis yra stengtis surasti tą puikią liniją, kuri išskiria subtilią ironiją nuo atšiaurių sarkasmų. “Ši nemokama citata iš interviu, kurį pateikė Demny Gvasalia, kurią jis davė madingam žiniasklaidos ištekliui„ Vestoj “2017 m. Gruodžio mėn. postmodernūs pokyčiai.
Metamodernizmo manifeste, kuris 2011 m. Tapo žiniasklaidos priemonių dalimi, britų nuopelnai ir britų menininkas bei Šaji Labaafo meno projektų autorė Lukas Turneris paaiškino, kad visuomenė, pavargusi nuo postmoderninio nihilizmo ir nihilizmo, priėmė kursą „apšviestas naivumas ir pragmatiškas nihilizmas ir postmodernus nihilizmas ir pragmatizmas bei pragmatizmas .
Kaip ir postmodernus, metamodernas žymi istorinio paveldo griuvėsius, sutinka su teiginiu, kad visi geriausi meno (ir mados, įskaitant) srityje buvo sukurti praeityje. Bet jei postmodernistinis metodas grindžiamas sunaikinimu ir kenkėjimu, metamodernizmui pirmiausia būdinga empatija ir kruopštus „senųjų testamentų“ interpretavimas.
Kalbant apie madą, „metamodernisto“ apibrėžimas pirmą kartą buvo panaudotas 2015 m. Rudens / žiemos sezono „Prada“ reklamos kampanijoje. „Elegantiškas ir ironiškas metamodernistinio moteriškumo giedojimas“, spauda rašė apie Stepono Meiselio nuotraukas, vaizduojančias modelius dalykuose, kurie buvo pasiskolinti iš pavyzdinės Stepfordo žmonos spintos. Tuo pačiu metu, nepaisant akivaizdžių retrovibų ant rėmų, nėra vienintelio pasityčiojimų ar hipertrofinio komiškumo pėdsakų: tai nėra bloga animacija ar parodija, bet elegantiška nuotraukų refleksija apie moterų problemos istoriją nuo šiuolaikinio žmogaus perspektyvos.
"Skonis skiriasi." "Viskas yra santykinė." „Nėra objektyvių grožio ir monstrosumo apibrėžimų, šventų ir šventvagių“. „Nėra absoliučios teisingos ar neteisingos“. "Arbūzui ir kam kiaulių kremzlė." Maždaug tokie plakatai panašūs šūksniai būtų lydimi įsivaizduojamo metamodernizmo adeptų demonstravimo. Ir kuo toliau, tuo akivaizdžiau, kad mada tampa laikais dominuojančia meno forma, o pagrindiniai mados metamodernistai yra kūrybinis Vetements / Balenciaga Demna Gvasalia ir kūrybinis direktorius Gucci Alessandro Michele.
Kiekvieno iš jų kūrybiškumas - tai papildoma jau esamos estetikos rekonstrukcija: Demna suteikia remiksus Marghelai ir Alessandro - puodą renesanso tema. Renginių ir žiniasklaidos kontekstai, sukurti aplink rėmėjų „Gvasalia“ ir „Michele“ prekinius ženklus, kartais yra svarbesni už tuos dalykus, kurie puošia puoselėjamą etiketę: ar tai yra „Gucci memes“ kolekcija, ar pop-up parduotuvė su klastotėmis „Vetements“ (tiesiog galvoti) oficiali Fake Seule Fenomena neabejotinai bus įtraukta į mados istorijos vadovėlį kaip metamoderninės mados rinkodaros pavyzdiniai pavyzdžiai. Naujo laiko didvyriai išeina iš konfliktų situacijų, veikdami visais labai pragmatiško idealizmo kanonais, apie kuriuos rašė Luke Turner savo manifeste.
Pavyzdžiui, prieš šešis mėnesius kilo skandalas, kurio priežastis buvo akivaizdus skolinimasis iš legendinio „Harlem“ pritaikyto „Dapper Dan“ palikimo kruizų kolekcijoje „Gucci“. Ir dabar, 2018 m. Gegužės mėn., Išėjo „Depper“ kapsulių rinkinys „Gucci“, o pats Danas su savo unikalia kūrybine vizija tampa neatskiriama prekės ženklo dalimi. Kultūriniai asignavimai pasiekiami nauju lygiu: mes skoliname, bet atidžiai, pagarbiai, žavėję ir žavėdami, o ne šaukdami ir pasigailėdami, kaip ir postmoderninėje eroje.
Ryškiausias mados metamodernizmo pavyzdys yra susidomėjimas rekonstruotais džinsiniais ir derliaus veidais, kurie per pastaruosius keletą metų tapo intensyvios mados medžioklės objektu. Ir, žinoma, tai yra Gvasalia, kaip dalis jo darbų Vetemente, kuris nežino apie šiuos džinsus, kurie buvo perrašyti į naujus stilius su atviromis kišenėmis, taip pat turėjo ranką populiarinti šį reiškinį.
Demne ir Alessandro turi dar vieną įdomų bruožą: niekada nėra aišku - jie visi yra rimti, arba jie kvaili. Tačiau šis dviprasmiškas jausmas taip pat būdingas kitų ryškių metamodernistų, dirbančių gretimose kryptyse, veiklai: ar tai būtų Virgil Ablo, Gosha Rubchinsky, Šia Labafas, turintis mados piktogramą ir meno veiklą, ar Kanye West visose jo pareigose.
Svarbu, kad pagal tuos pačius metamodernizmo postulatus nėra aiškaus skirtumo tarp "rimtai" ir "juokingai", visos reikšmės ir ketinimai tuo pačiu metu skaitomi ir tikri, kaip ironiška, priešingai ir kaip susiję. Šia yra pats madingiausias, nes jis visai nesiekia būti madingas. „Balenciaga“ krepšys, kuris imituoja „Ikea“ paketą, neatrodo išgąsdintas įtikintame fašistu, nes jį išrado „Gvasalia“, visų pirma kaip funkcinį priedą, kuris puikiai tinka šiuolaikinei miesto aplinkai.
„Nors„ Vetements “jau egzistavo kaip rimtas prekės ženklas, vis dar turėjau galimybę daug laiko pakabinti“, - minėtame interviu sakė Demna. „Beveik visada dėvavau uniformuotus sargybinius, o ne drąsos labui, bet tik todėl, kad tokie drabužiai atidarė visas duris ir aš galėjau eiti į bet kurį klubą ir į bet kurią partiją.
Įprasta išgirsti, kaip senosios, „tikrosios“ Pre-Rumunijos laikų mados autoriai skundžiasi, kad dizaineriai-kūrėjai nebėra gerbiami, jie dirba kaip kolekcininkai kaip stilistai. Iš tiesų, mados prekės ženklai šiandien didžia dalimi neparduoda konkrečių dalykų, bet atmosferos, dvasios ir dalyvavimo. Tačiau šis estetinis reliatyvizmas taip pat yra gana aiškus metamodernizmo ženklas: kreiptis į asmeninę, jausmingą formą viešosios nuomonės ir vartotojiško tyrimo klausimais daug efektyviau nei objektyvūs faktai ir materialūs objektai.
Ramus rinkodaros revoliucija, kurią vykdo „Calvin Klein 205W39NYC“ prekės ženklas, vadovaujant Rafui Simonui, yra labai akivaizdus. Rudenį / žiemą 2017/18 sezono kampanijos paveiksluose, kartu su naujomis, reklamuojamomis kolekcijomis, atsiranda, nors ir toli, fone, dalykai iš ankstesnio. Šis precedento neturintis ir dėl kurio nors priežasties beveik nepastebėtas metodas gana išsamiai dokumentuoja kitą mados rinkodaros raidos etapą: oficialiai tampa svarbi metamodernistinės mados sudedamoji dalis ir ieškant naujausių dabartinės akimirkos dalykų, kuriuos turėsime iškasti ne tiek daug ilgus Prada, Helmut Lang arba Martin Margiela archyvus.
Neologomanija, lyties erozija madoje ir jos pornografija, prabangos ir prabangos instituto sunaikinimas, gatvės stiliaus hegemonija ir instamodelinis reiškinys, ignoruojant 90-ųjų kulto supermodelius, politinės mados demokratizavimas - visais šiuolaikinio metamodernizmo pasireiškimo aspektais ir subtilybėmis - vargiai bus sėkminga. Ir šis mados šou tęsiasi.
Nuotraukos: Gucci, Prada, Balenciaga, Calvin Klein
