Geriausia, kas atsitiko Milano mados savaitėje
Olesya Iva
Vasario ir kovo pradžia - karštas laikas mados pramonei: vienas po kito yra pagrindinės pasaulio mados savaitės, kuriose parodomos 2016 m. rudens ir žiemos kolekcijos. Mes jau kalbėjome apie įdomiausius šou ir savaičių savaites Niujorke ir Londone. Vakar baigėsi svarbiausia mados savaitė Rusijos rinkai - Milane. Mes pasakome, kas iš tiesų atsitiko Milane ir kaip tai gali paveikti mus.
Gucci šou
Gucci istorijoje prasidėjo naujas skyrius. 2015 m. Sausio mėn. Į Italijos komercinį mokestį įsigijo naują kūrybinį direktorių Alessandro Michele (namų pajamos buvo didesnės nei Prada, Cartier ir Hermès). Jis debiutavo vyriškos lyties ambivalentišką kolekciją, kurioje abiejų lyčių modeliuose buvo apie tą patį drabužių rinkinį: skaidrios palaidinės su lankais, plačios kelnės ir nėrinių viršūnės. Moterų šou Michele pakartojo šį metodą, tačiau pridūrė kontrastą: odiniai vyrų kostiumai atitiko skaidrius seksualius dalykus, sijonai kartu su vyriškomis striukėmis ir suknelės su frill - su vyriški batai.
Šį kartą palaidinės vaikinai nesukėlė tokio maišymo. Visi visuomenės dėmesys buvo sukniedytas iki mažiausio detalės. Čia Michele vaikščiojo į Edi Sliman'o sumuštinį Saint Laurent'e, statydamas statymą. Taip pat buvo kruopščiai pasirinkti priedai: Michele naudojo negražus batus su pūkais, beretais, žiedais, lankais ir akiniais. Charakteristinis „seksualus“ jau seniai ir tvirtai laikėsi Gucci stiliaus, naujasis kūrybinis direktorius bandė pridėti jį prie intelektualumo. Taigi, rinkinio pranešime spaudai pasirodė Roland Bart citata. Parodos žiūrovai buvo akivaizdžiai įspūdingi: pirmoje eilutėje Salma Hayek jau buvo beretėje ir palaidinukė su lanku.
„Prada Show“
Kaip atsitiko, „Prada“ šou yra vienas stipriausių Milane. Miuccia Prada sukėlė naują kolekciją visam dirbtiniam ir vadinamam „Softer Pop“, iš tiesų, „catwalk“ valdė retro-futurizmą. Pagrindinė dizainerio medžiaga buvo techninis audinys - dvipusis marškinėliai, vizualiai primenantys neopreną, kuris naudojamas drėgniesiems drabužiams. Dėl medžiagos, dvigubo striukės, suknelės, blizgios kelnės, paltai 50-ojo dešimtmečio pabaigoje - 60-ųjų pradžioje atrodė kaip žaislai ir pasiskolino iš filmų „Stepford žmonos“ ar „Trumano šou“ herojų spintos.
„Miuccia“ parodė meistrišką darbą su spalvomis, vienoje parodoje sujungus visus pastelinius atspalvius nuo pistacijų ir mėlynos iki šviesiai citrinos ir šviesiai rožinės spalvos - žodį, visą spalvų paletę iš konditerijos parduotuvės. Įdomu kolekcijoje yra darbas su tvais ir bukle, taip pat jo imitacija - kai kuriems dalykams buvo pritaikytas molekulinis spaudinys, neaiškiai panašus į tvorą. Dėmesys nusipelno detalės: aukštos odinės pirštinės, lankai, dirbtinio kailio apdaila, sagės ir batai su labai mažais kulnais, kačiukų kulnai su guma padengtais padais. Modeliai pagaminti iš aukštų uodegų, kartojantys plaukus su vyrų paroda. Tik šiais laikais uodegos buvo neryškios ir papuoštos plaukų segtukais. Taip pat akivaizdu, kad „Prada“ refleksijos apie jaunimą: nuorodos į antrąjį „Miucci“ prekės ženklą, tuo labiau drąsūs ir jauni Miu Miu, buvo gerai skaitomi rinkinyje.
Rodomas Nr. 21
Alessandro Del'Aqua, N ° 21 įkūrėjas ir Rochas kūrybinis direktorius, myli drąsius įvairių tekstūrų ir sluoksnių derinius. Naujojoje kolekcijoje jo baroko interpretacija yra įdomi: nuo nėrinių pirštinių iki simbolinių epochų medžiagų, tokių kaip gobelenai ir auksas, kaip paletė - nuo baltos iki miltelinės rožinės spalvos. Pavyzdžiui, „Del'Aqua“ didelės vilnos paltai „silkių kauluose“ rodo, kad rudenį dėvėti permatoma kilpa ir baroko aukso kelnės, o pilka megzti ausinės su aukso vilnele. Kailis ir megztiniai gaminami pagal prekės ženklo gobeleną atitinkančią techniką, o 70-ajame dešimtmetyje jis derinamas su „gyvatės“ kulkšniais. 21-ojo sluoksnio sluoksniuose šunys buvo valgyti: rodomos liesos kelnės ir elegantiška suknelė ir sijonas. „Alessandro“ meistriškai dirba su audinio tekstūra, vienoje vietoje lengvai sujungia šliuzus, pleistrą, aplikacijas ir asimetrinius gabalus. Viktorijos laikų apykaklė taip pat rado vietą kolekcijoje: dizaineris papuošė juos su puse šilko suknelėmis. Tradiciškai prekės ženklas rodo elegantiškus pieštukų sijonus ir marškinių sukneles - jie groja „Del'Aqua“ nuo sezono iki sezono.
Marni paroda
Vyriausiasis dizaineris Marni Consuelo Castiglioni kolekciją skyrė kelionėms ir laukinėms sąlygoms. Taigi kailių gausa, erdvios pleistro kišenės, pečių maišeliai ir tunika. Kolekcijos paletė taip pat nugalėjo dykumos floros ir faunos spalvas: ruda, balta, smėlio, mėlyna, dulkėta rožinė. Tik parodos pabaigoje atsirado juodos ir raudonos spalvos lankai, privalomi kitam sezonui. Didžioji dalis „Consuelo“ siluetų pasiskolino 40-ajame dešimtmetyje, dar kartą parodydama laiko atkaklumą vieno sezono kontekste. Todėl sijonai ir suknelės, esančios žemiau kelio.
Šou buvo atidaryta dygsniuota balta suknelė ir kilpa, kuri buvo papildyta plataus diržo, roplių maišeliu ir didžiuliais apvaliais auskarais. „Marni“ šį sezoną palaikė geometrinių formų dekoravimo tendencijas, sagėles ir rankogalius, sugrįžusius į podiumą. Nepaisant 40-ojo dešimtmečio karo siluetų, 70-aisiais mados elementai taip pat pastebimi kolekcijoje: išpjauti su plyšiais kelnių viduryje, pailgos liemenės, roplių batai (kaip Nr. 21), marškiniai ir viršūnės su labai ilgomis rankovėmis. Dėmesys nusipelno „Consuelo“ darbas su tvartu ir žakardu, aksominis apipjaustymas, o taip pat ir su neveiksmingumu: drabužiai su išsikišusiais siūlais ir batai su neatsargiai supjaustytu padu.
„Bottega Veneta Show“
Thomas Mayer, kūrybinis Bottega Veneta direktorius, ilgą laiką įkvėptas baleto ir dirbo su nespalvota neutrali paletė. Naujuoju sezonu jis nusprendė atgaivinti vaizdą ir pereiti prie meno, ryškių atspaudų ir sudėtingų spalvų. „Bottega Veneta“ visada buvo elitas ir intelektualus prekės ženklas. Taigi, šou atidarė Edie Campbell viršutiniuose ir vyriškuose kelnėse mažuose žirniuose (primenantis Yayoi Kusama darbą) į Sergejaus Prokofjevo muziką. Net ir intensyvios kolekcijos paletės ir tokių medžiagų kaip „Lurex“ panaudojimas atrodė gana griežtas: vyrų kostiumai, šilko kaklaskarės, kaklaraištis, 70-ųjų stiliaus liemenės, odos paltai, tekantys sijonai prie kelio, megztiniai. Kaip ir Gucci, prekinis ženklas rėmėsi kontrastu: mados šou, modelis buvo vyriškos kelnės ir moteriškos šilko palaidinės su lanku. Tomas išlaikė įprastą prekės ženklo geometriją: aštrių, pastebimų pečių, aštrių ir skaidrių linijų, tačiau jis atgaivino bendrą vaizdą su auksiniais batus ir kepurėliais; taip pat parodė nėriniai, beveik skaidrios suknelės.
NUOTRAUKOS: Getty Images / Fotobank (1)