Rankų darbo ir senoviniai audiniai: 7 žymūs Rusijos dizaineriai
Gamintojo autorius Jahnkoy Masha Kazakova pritraukė pasaulio madų bendruomenės dėmesį ne tik drabužiais, bet ir su savo principine pozicija: ji remiasi gatvės drabužiais, kuriuos ji transformuoja tradiciniais metodais. Kazakovas gali būti vadinamas vienu iš ryškiausių pasaulinės tendencijos atstovų: šiandien jauni dizaineriai nesiekia „tapti naujuoju Zara“, o vietoj to, kad padidintų monotoniškų daiktų apyvartą, jie eina į priekį, ieškodami praeities tradicijų, dirbdami su senovinėmis medžiagomis, kurdami sudėtingus siluetai ir darbo jėgos siuvinėjimai. Kalbame apie jaunus Rusijos dizainerius, kurie laikosi panašių principų.
Kvapas
Prekės ženklo autorius - jaunas dizaineris Nikita Kalmykov, absolventas RSU. A. N. Kosygin su aksesuarų dizainerio diplomu."Aš pradėjau sugalvoti Kvapo estetiką jau paskutiniuose universiteto kursuose “, - sako jis. - Tada supratau, kad nieko daugiau nėra įkvepiantis nei žmogus, ir atėjo su pavadinimu, kuris beveik visose pasaulio kalbose reiškia „kvapą“. Kvapas yra susijęs su asmens įvaizdžiu ir yra nuolat saugomas atmintyje. "
Nikita pradėjo naudoti senovinius audinius ir aksesuarus dirbdama Izraelio gyvenimo kolekcijoje, kurią įkvėpė šiuolaikinio Izraelio gyvenimas ir laisvė: ji paminėjo šeimos relikvijas, per kurias vyko karai ir klajojimai. Tuo pačiu metu, dizaineris dirbo privačioje studijoje Berlyne ir nagrinėjo etikos vartojimo principus, naudotų ir blusų rinkų estetiką: "Supratau, kad šiuolaikinių medžiagų derinys su derliaus nuėmimu yra ne tik gražus, bet ir protingas žingsnis." Nikita nusprendė parodyti vyrų kolekciją, pagamintą iš didžiųjų motinų siuvinėtų tekstilės gaminių Tbilisyje - ir jis neprarado. Kalmykovas dabar svajoja apie parodą Paryžiuje ir planuoja dirbti su vyriškos apatinės linijos linija.
Roma Uvarov
Krasnodaras Roma Uvarovas yra tik dvidešimt vienas, o jis artėja prie dizaino nepriekaištingai. Jis neturi profilio švietimo, tačiau jis turi viešųjų ryšių diplomą:"Negaliu pasakyti, kad universitetų žinios padėjo man reklamuoti prekinį ženklą, bet mano mama džiaugėsi, kad turėjo raudoną diplomą. “Uvarovas mėgsta kurti kažką naujo iš kasdienių dalykų, pavyzdžiui, savo pirmojoje kolekcijoje buvo kilimėliai ir kilimai iš kilimų. Daugelis namų apyvokos daiktų yra gražūs, aš tiesiog suteikiu jiems naujų reikšmių. Dažnai dirbau su nestandartinėmis medžiagomis - taip išeina folijos megztiniai, priedai iš rentgeno spindulių ir pan. “Dizaineris sako, kad nuo vaikystės jis buvo traukiamas į misticizmo estetiką - taigi ir trečiosios akies motyvą, kuris padeda pamatyti gražią įprasta.
Uvarovas yra masinės rinkos oponentas ne tik kaip menininkas, bet ir kaip vartotojas. „Aš pats nusipirkau jaunų dizainerių drabužius ir juos džiaugiuosi, neatsižvelgdamas į juos kaip konkurentus“, - sako jis, „mes visi esame skirtingi ir talentingi. Žmonės dažnai turi klausimų, kai jie mato mano daiktus: kas jį nusipirkti? Galiu pasakyti, kad dauguma nestandartinių, nepakeliamų, daugumos nuomone, yra išmontuojami iš pradžių.
Olga Kremlyakova
Olga Kremlyakovos veikla reaguoja į „naują romantiką“: mergaitė nesiekia praktiškumo drabužiuose ir entuziastingai dirba su minkštos tinklelio kasetėmis, nėrinių dekorais ir subtiliais siuvinėjimais. Profesionaliame Kremliaus bagaže yra meno mokykla, studijavimas Vladivostoko valstybiniame ekonomikos ir paslaugų universitete specialybės menininko-stilisto ir daugybės tarptautinių mados konkursų Kinijoje, Japonijoje ir Italijoje.
„Aš gimiau Tolimuosiuose Rytuose, todėl Japonijos ir Kinijos artumas paveikė mano estetiką. Mane sužavėjo jų požiūris į meną, aš myliu subtilų ir elegantišką tokio uždarytos šalies, kaip Japonijos, pasaulį, netgi galvoju apie judėjimą ten,“ dizaineris. Dabar Olga kuria savo prekinį ženklą Maskvoje ir siuvinėja daugiasluoksnes, bet beveik nesvarias sukneles, pagamintas iš ryškių tiulių, taip pat šilkinius marškinius su rankų darbo nėrinių įdėklais, panašiais į senovinius.
Omut
Nastja Klimova daug eksperimentavo su įvairiomis medžiagomis ir formomis - pavyzdžiui, ji buvo viena iš pirmųjų, kurdama bendrą kolekciją su siuvinėjimu Lisa Smirnova. „2011 m. Mane sužavėjo BDSM estetika: iškirpiau odos korsetus, kaukes, diržus - visa tai buvo labai gerai parduota. Tada aš sužinojau apie tokius prekių ženklus kaip„ Fleet Ilya “ir„ Zana Bayne “, ir suprato, kad geriausi šiame segmente jau buvo sugalvoti, todėl nusprendžiau padaryti tokį produktą, kurį jie perka ir dėvės. “ Taip pasirodė Omut priedai iš metalinių grandinių, dažnai „išaugę“ iki pilnavertės suknelės dydžio.
Pagrindinis jų gamybos sunkumas yra specifinė technologija. Modeliai renkami ranka, o kapitonas iš aštuonių valandų praleidžia ant viršaus ir juvelyrinių transformatorių, iki šimtų ir daugiau - ant suknelių. Ar sunku tokį produktą įdėti į komercinius bėgius? „Rusijoje tai nėra lengva“, - pripažįsta Nastja. „Čia pirkėjai labiau atsargūs naujiems dizainams. Paryžiuje buvo daug lengviau kurti komunikaciją. Pavyzdžiui, mados savaitės metu mes nuvykome į parduotuvę, kuri yra arti estetikos ir formato, mes susitiko su šeimininke, jie paliko keletą pavyzdžių, ir dabar ji jau įsigijo. Rusijoje sunku įsivaizduoti tokį scenarijų. "
Anya Komyagina
Dizaineris Anya Komyagina subalansuoja dizainą ir „gryną meną“. Ji niekada nesimokė meno mokykloje ir gavo aukštąjį išsilavinimą Taikomosios dailės fakulteto Kosigino universitete. „Visų pirma, dizaineriui reikia turtingos vaizduotės“, - sakė ji. „Mano stilius susiformavo iš mano vidinio pasaulio sukrėtimo. Ir aš visada norėjau surasti tą silpną kraštą tarp meno ir objektų dizaino, kad daiktai ir aksesuarai būtų funkcionalūs, bet tuo pačiu metu susiję su menu. “
„Anya“ ne visuomet sukuria visavertę kolekciją ir dirba su atskirais dizaino objektais. Kiekvienas iš jų yra unikalus, surenkamas ir siuvinėtas menininko rankomis. Komyaginas nėra atsargus ir nepakankamai įvertintas: jos segės, auskarai ir karoliai yra milžiniški, įnoringi, pagaminti iš daugybės įvairių formų ir tekstūros elementų.. „Jei kūrėjas nesibaigia ir nudegina su savo kūrybiškumu, tada jis turi visas galimybes viską. Mano nestandartinė gali būti komercinė“, - ji yra tikra.
Ekaterina Tkachenko
Katja Tkachenko studijavo Florencijos mokykloje Polimoda ir atlikusi stažuotę Amsterdamo studijoje Iris Van Herpen, kur ji sukūrė sukneles Björkui. Savo prekės ženklu „Tkachenko“ sukuria matmenų kolekcijas, daugiausia vyrams, su autoriaus atspaudais ir daugybe natūralių ir dirbtinių kailių. Siuvinėtų marškinėlių linija atsirado dėl poreikio uždirbti savo šviesią, bet sudėtingą estetiką, taip pat iš asmeninės dramos.
"Po skausmingo lūžio pradėjau išpilti savo emocijas ant popieriaus. Mano buvęs požiūris buvo linkęs planuoti bendrą ateitį, tačiau šie projektai išliko „bla-bla“ lygiu, taigi pats šūkis „Ta Gueule!“ („Šiurkšta“ uždaryti!) Prancūzų kalba. Aš taip pat atkreipiau kaukę į triušį - pavojingą ir agresyvią būtybę, kuri atrodo tik miela. Tada atėjo karoliukai ir kiti klausimai apie nekaltumą ir agresiją. "
Nuoširdus pranešimas greitai rado atsakymą - marškinėliai pradėjo gerai parduoti. Dauguma jų yra „Katya“ siuvinėjimas rankomis, todėl, nepaisant pakartotinių spaudinių, kiekvienas elementas yra unikalus. „Apskritai, provokuojančius šūkius traktuoju dviem būdais“, - teigia dizaineris. „Viena vertus, provokacija visada įdomi, kita vertus, kyla pavojus kirsti liniją ir patekti į vulgarumą“.
Ego turi mirti
Gamintojo dizaineris Natalina Bonaparte jau kelerius metus parduoda senovinius drabužius. Tam tikru momentu ji norėjo giliau iškasti ir ieškoti įkvėpimo istoriniame kostiume. Taigi, prekės ženklas gimė, tiksliau, pirmuoju vieninteliu modeliu - šalmu su perlais, kuris praeitą žiemą tapo absoliučiu paspaudimu. Jai jau sekė apykaklės, sirrečios pirštinės ir kt.
„Aš ieškojau medžiagų visur: tekstilės sandėliuose, technikos parduotuvėse, žaislų parduotuvėse ir netgi naminių gyvūnėlių reikmenyse“, - sako dizaineris. „Žinau, kad natūralios medžiagos yra aktualios dabar ir kiekvienas bando pasirinkti patogius drabužius. tai, ką sako prekės ženklas. Mes greičiausiai nustebinsime, o ne prašome. “
Dėl tos pačios priežasties Natalina atsisako įprastų reklamos būdų ir nemėgsta agresyvios reklamos: „Mes neturime ambasadorių ir akcijos. Nuo pat pradžių norėjau, kad Ego mirtis būtų pasirinkimas. Asmeniškai nemanau, kad šokiruojantis neturi komercinio potencialo. yra madingi namai, tokie kaip „Gucci“, kurie skatina nuostabią estetiką, ir jūs neturėtumėte gyventi pas mus ar kitus ypatingus projektus. “
