Garažo žurnalas: kas yra kas
Nuo pat Niujorko mados savaitės pradžios per miestą važinėjo ledų furgonas, kurį platino ne Eskimo ir ledai, bet svarus naujos žurnalo Dasha Zhukova Garage klausimas. Gandai apie publikacijos pradžią prasidėjo pavasarį, tačiau parduotuvėse naujas numeris su trimis skirtingais viršeliais pasirodė tik rugsėjo mėnesį. Garažo redaktoriai ir autoriai - tai visas garsiausių mados redaktorių, fotografų ir šiuolaikinių menininkų žvaigždynas. Žvilgsnis į mane nusprendė išsiaiškinti, kas yra naujasis žurnalas.
Vyriausiasis redaktorius - Dasha Zhukova Per dvidešimt aštuonerius metus Dasha Zhukova kartu su savo draugu Christina Tang sugebėjo surasti „Kova & T“ prekės ženklą, apsilankė žurnalo „POP“ vyriausiasis redaktorius ir vadovavo „Iris“ šiuolaikinės kultūros ir meno plėtros ir paramos fondui, kuris prižiūrėjo architektūrinį konkursą ir vasarą naujoje Olandija "Sankt Peterburge. Žukova taip pat yra Šiuolaikinės kultūros garažų centro, įkurto 2007 m. Maskvoje, įkūrėja. |
Kūrybinis direktorius - Shala Monrok Mėgstamiausios dienoraščių kūrėjai, mergina Miucci Prada ir buvęs žurnalo „POP“ redaktorius, kurį „NY Mag“ vadina „mūsų laikų muzikos ir stiliaus piktograma“. Ji taip pat yra dailininkė Larry Gagosian, viena iš įtakingiausių šiuolaikinio meno žmonių. „Chalet“, kuris savo dienoraštyje „Shala's Rabbit Hole“ įkūrė savo ir Dasha Zhukova nuotraukas su nauju žurnalu „Garage“, pirmą kartą buvo galima įvertinti didelį leidinio formatą. |
Meno vadovas - Mike Meire Vokiečių dizaineris Markas Meire yra atsakingas už vieną gražiausių ir originaliausių žurnalų apie šiuolaikinę kultūrą - 032c. Jis retai teikia interviu, tačiau iš jų aišku, kad jis buvo iškeltas post-punk, geriausių Vokietijos grafinio dizaino pavyzdžių, Boise, Baconne ir Warhol. Be „032c“ meno vadovo, „Meire“ sukuria vokiškų žurnalų ir leidyklų dizainą ir gyvena tarp Berlyno, Hamburgo ir Kelno, susirinkusių iš Šiaurės Europos žmonių grupę, kuri kas šešis mėnesius skelbia žurnalą. |
Redakcijos patarėjas - Joan Juliet Buck Legendinis amerikiečių žurnalistas, kritikas, rašytojas. Jau daugelį metų dirbo WWD korespondentu, rašė „The New Yorker“, „Vanity Fair“, „Condé Nast Traveler“. Septyneri metai buvo vyriausiasis prancūzų žurnalo „Vogue“ redaktorius. Periodiškai pašalinamas filme (jis matomas filme „Julie ir Julia“) ir dirba amerikietiškam „Vogue“ ir „Newsweek“. Žurnale „Garage“ atsakinga už filmavimą. |
Mados redaktorius - Chloe Kerman Stilistas ir redaktorius „Tank Magazine“. Bendradarbiavo su Meadham Kirchhoff, Holly Fulton, Felder Felder, Reiss. Stilizuoja reklamos kampanijas ir pataria mados šou. |
Redaktorius JAV - Derek Blasberg Sekuliarininkas ir žurnalistas, kuris įvairiais laikais bendradarbiavo su amerikietišku „Vogue“, „Harper“ turnyru, kitu žurnalu, „V Magazine“, „Dazed & Confused“, WWD ir daugeliu kitų leidinių. „Classy“ autorius yra šiuolaikinės etiketo knygelė ir būtinybė likti moterimi bet kokioje situacijoje. Pirmajame Garažo numeryje galite matyti jo asmeninę korespondenciją (visi vardai yra subtiliai ištrinti) pagal el. Laiškus iš krašto. Manoma, kad rubrika taps nuolatine. |
Vadovas - Tavi Gevinson Vienas iš didžiausių kalbėjo apie jaunus Čikagos priemiesčių tinklaraščius, kurie kartą pareiškė nusivylimą mados pramone. Apie žurnalo „POP“ ir Prancūzijos „L'Officiel“ viršelius užrašė „Harper“ turgus, „Teen Vogue“ ir keletas kitų leidinių, stiliaus šaudymas. Tęsia dienoraštį „Rookie“, o ne taip seniai išleido antrąjį internetinio žurnalo „Rookie Mag. Dabar ji yra penkiolika. |
Pakviestas mados redaktorius - Giovanna Battaglia Stilistas ir mados režisierius Vogue Gioiello savo karjeros pradžioje dirbo italų žurnale „PIG“ ir studijoje „Dolce & Gabbana“. Po išvykimo Karin Roitfeld buvo pavadintas vienu iš Prancūzijos „Vogue“ vyriausiojo redaktoriaus pareigų. Pirmąjį Garažo leidimą kartu su fotografu Fulvio Bonavija tapo Louis Vuitton, Prada ir Alexander McQueen, šprotų, salotų lapų ir graikinių riešutų, fotografavimo autorius. |
Svečių mados redaktorius - Francesca Burns Ji pradėjo karjerą kaip stilistas asistentams į pasaulinę „Kylie Minogue Fever“ kelionę po Londono mados koledžo. Ji dirbo mados žurnalo „i-D“ redaktoriumi, kur nuėjo į britų Vogue. Garažo stilizuotame „Bloom“ šaudyme pagrindinis reikalavimas, kaip galite atspėti, buvo gėlės. |
Fotografai
Nick Knight Britų fotografas, „Showstudio.com“ projekto įkūrėjas ir direktorius, kurio dėka laiku buvo galima žiūrėti interviu su Lady Gaga ir Daphne Guinness realiu laiku ir tapti liudytoju, kaip susiuvami Gareth Pugh kolekcija. Dirbo „i-D“, „Vogue“, „Visionaire“ žurnaluose ir daugelyje kitų. Jis yra hologramų, suprojektuotų Aleksandro McQueeno parodose, autorius. Žurnale „Garage“ kartu su „Dinos Chapman“ jis sukūrė tamsų šūvį su lėlių prototipo modeliu „Lily Donaldson Agathe“ ir „Seraphine House“, įkvėptu meno namų „Cafe Flash“. |
Jürgen Teller Vokiečių fotografas, kuriam britų žurnalai „The Face“ ir „i-D“ skolingas daugeliu savo stilių, atvėrė pasaulį Kate Mossui, taip pat plika Charlotte Rampling ir Vivienne Westwood. Jurgenas su sėkmingais „Marc Jacobs“ reklamos kampanijomis su baltomis fonomis buvo suformuotas pernelyg eksponuotais rėmeliais ir filmavo ne tik besąlygiškai malonias mergaites Lily Cole, Natasha Vodianova ir Sofijos Coppola, bet taip pat prieštaringas Victoria Beckham ir Pamela Anderson. Pirmąjį Garažo leidimą, Teller padarė portretus Dasha Zhukova močiutės - Maria Rudnitskaya, kuri trumpai kalba apie tai, kaip ji pasuko nuo sovietinio vaiko į Los Andželo gyventoją. |
Edie sliliman Fotografas ir buvęs kūrybos direktorius Dior Homme. Neseniai buvo išleistas daugiau nei penkių albumų su nuotraukomis autorius, iš kurių paskutinė - keturių tūrių almanachas Hedi Slimane: 2000-2010 m. Dešimtmečio antologija. Ji žada vėl įsitraukti į aprangos dizainą, tačiau dabar ji yra atsakinga už parodas ir toliau dirba kaip mados fotografas. Kartu su dailininku Damien Hirstas yra provokuojantis Garažas su nude modeliu, kuris atsisakė parduoti didelę britų parduotuvių grandinę WHSmith. |
Sophia Sanchez ir Mauro Mongello Argentinos mados fotografų duetas, kadaise susituokęs. Dirbo „Lula“ žurnale, Japonijos ir Italijos „Vogue“, „Sunday Telegraph“. Labiausiai žinomas dėl bendradarbiavimo su „Numero“. Kartu su Giovanna Battalya pusiau apleistame pramogų parke jie sukūrė nuotrauką garažui. |
Manuela Pavesi Fotografas fotografuoja „Purple Fashion“, „Citizen K“, „Vogue“ ir „i-D“. Ji yra ta, kuri šaudė dizainerį Marcą Jacobsą moterų drabužiams „Industrie“ žurnale. Žurnale „Dasha Zhukova“ „Manuela“ nušovė privatų archyvą. |
Autoriai
Marina Abramovičius Pasaulyje garsus Jugoslavijos spektaklio menininkas 1970-aisiais išgarsėjo bebaimių veiksmų: ji iškirpė ir užsidegė, atsistojo plika į duris, kad žmonės galėtų vaikščioti praeityje, vaikščioti per mėnesį, tyliai įsikurti didžiulėje MoMa muziejaus salėje, leidžiančiai kiekvienam, norinčiam sėdėti priešais ją . Galimos prieplaukos ribų paieška dabar tęsiasi ne tik spektakliuose: pastaruoju metu ji nuolat rašo ir moko paprastus žmones spektakliuose pagal savo metodą. Garažui Marina leido jai dokumentuoti savo kelionę į Charkovą dėl Ilya Khrzhanovsky pusiau slapto filmo projekto „Dow“. |
John baldessari Amerikos konceptualus menininkas - gyva šiuolaikinio meno klasika. Šiuo metu jis yra 80 metų, o Baldessari tapo žinomas 60-ųjų pradžioje, pridedant tekstus, žurnalus ar net spalvotą popierių, naudodamas koliažo techniką savo paveiksluose. Savo darbuose su ryškiomis spalvomis ir atpažįstama geometrija, menininkas smagu pop-pop kultūros reiškiniu. 1970 m. Baldessari atsisakė savo ankstesnių kūrinių, pagamintų 50 - 60-aisiais, ir kepė sausainius iš pelenų, kurio receptas, kartu su jo tapybai skirtu kapu, tapo šios instaliacijos objektu. Žurnale „Garage Baldessari“ dalyvavo kuriant juodos ir baltos fotografijos meno tatuiruotes. |
Christian Boltansky Prancūzų menininkas pradėjo dirbti su filmu, skulptūra ir fotografija, tačiau nuo 1980 m. Vidurio jis nuolat užsiėmė įrenginiais, įskaitant šviesą. Tarp garsiausių kūrinių - lengvi įrenginiai su žydų vaikų iš Austrijos portretais ir didžiulėmis panaudotų drabužių skulptūromis, simbolizuojančiomis žmonių kančių koncentracijos stovyklose mastą. Pirmąjį Garažo numerį, krikščionis padarė statymą su kolekcionieriumi Davidu Walshu prižiūrint kuratoriui Jeanui Hubertui-Martinui - jų dialogas apie tai vyksta puslapyje. |
Jake ir Dinos Chempy „Chapman“ broliai nuo 90-ųjų pradžios gamina skulptūras - beveik visi skandalingi ir daug diskutuojami. Jų genetinės mutacijos, turinčios pornografinį atspalvį, dažniausiai paveikia vaikus ir nepilnamečius: tai, kas tik auga kartu su vaikais, turinčiais lyties organus. Kita mėgstamiausia čempionų tema - tai fašizmo temos, į kurias jie nuolat grįžta: miniatiūrinius kareivius įdėti į uniformą su svastika arba padaryti 13 kūrinių seriją Adolfo Hitlerio kraštovaizdžiuose, kurie 19-ojo dešimtmečio stiliaus skiedžiami idiliškais eskizais. Garažui „Dinos Chapman“ dalyvavo kuriant meno tatuiruotes juodos ir baltos fotografijos šaudymui ir tatuiruodavo save tatuiruotės menininku Mo Copoletta, dalindamasis jausmais pokalbyje su savo broliu. Kartu su Nicku Knightu jie sukūrė alternatyvų žurnalo viršelį su lėlių nameliu. |
Damien Hirst Nuo pat devintojo dešimtmečio pradžios žadantis jaunasis menininkas, devintajame dešimtmetyje, domisi britų meno banga, Damienas Hirstas tapo galbūt pagrindiniu šiuolaikinio meno superžvaigždė. „Hearst“ didžiausias šlovės atnešė įrenginiai, įdaryti gyvūnai, laikomi formaldehidu, ir paveikslai iš taškų ir chaotiškų spalvų dėmių, kurie buvo dažyti mechaniniu įtaisu, kuris purškė dažus. Prieš dvejus metus menininkas sakė, kad ryklys formaldehidu yra praeitis, ir nuo šiol jis tik dalyvaus tapyboje. Žurnalas „Garage“ „Hearst“ dalyvavo kuriant juodos ir baltos fotografijos meno tatuiruotes ir skandalinga vieta uždengė žalią drugelį. |
Jeff Koons Koons - dar viena mūsų laikų superžvaigždė - 90-ajame dešimtmetyje sau pavadino gigantiškus ryškius objektus, atkuriančius labiausiai nuskustas ryšį: suvenyrų tulpes, universalius minkštus žaislus, žiedą su vulgariu perlu. Pats Koons vedė pornografinę žvaigždę Cicciolin, kuris net dalyvavo Italijos rinkimuose. Kūnų „veidrodžių gigantai“ kartais vadinami kiču, neo-pop, o ne be priežasties, kad neįtikėtinas menininko populiarumas daugiausia priklauso nuo neįtikėtino jo dydžio: bet koks triušis ar šuniukas, užimantis pusę miesto aikštės, automatiškai įtraukiamas į spaudos leidinį. Žurnale „Garage“ Koons dalyvavo kuriant meno tatuiruotes, skirtas juodos ir baltos fotografijos fotografavimui. |
Paul McCarthy Menininkas iš Los Andželo, McCarthy, kaip ir daugelis kaliforniečių, dirba su popkultūros vaizdais, kuriuos Holivudas atneša ir atkuria: jis pateko į šokolado ir ketchupo skerdyklą, po to įkišė Barbie lėlę į išangę. Daugelis jo garsių kūrinių - tarp jų ir nykštukė su dildo - yra susiję su Kalėdomis ir Disneju ar ištikimybe (daugelis prisimena rožinio Bušo ir kiaulių skulptūrinį duetą). McCarthy taip pat išrado ir išgyveno daugybę absurdiškų teatro spektaklių, panašių į vaikų teatro kūrinius, kurie buvo labiau žiaurūs ir sarkastiški. „Garage“ žurnale „McCarthy“ dalyvavo kuriant meno tatuiruotes juodos ir baltos nuotraukos fotografavimui. |
Richard Prince Richardo Princo stebėjimo objektas, kaip ir daugelis XX a. Antrosios pusės menininkų, buvo popkultūros vaizdai ir objekto perėjimas iš žiniasklaidos į tikrovę. Remdamasis nuotraukomis, perrašydamas esamas nuotraukas ir koliažus iš jų, jis labiausiai įkvėptas reklamos idiliniais herojais ir bandė atskleisti žiniasklaidos vaizdų melą. Jo garsiausi kūriniai - „Marlboro“ karvės, skubantys prerijų, slaugytojų, marių tvarsčių ir motociklų dviratininkų gaujų. „Garage“ žurnale „Prince“ dalyvavo kuriant juodos ir baltos fotografijos meno tatuiruotes ir sukūrė alternatyvų žurnalo viršelį su juoda ir balta šypsena. |
Taryn Simon Kolonistas Niujorkas ir „New York Times“ žurnalas Taryn Simon yra garsus amerikiečių konceptualistas, dirbantis su fotografija. Jos garsiausia serija - neteisingai nuteistos mirties portretai, JAV pasienyje už kontrabandą sulaikytų objektų dokumentacija ir ilgas 18 dalių kilmės dokumentinių projektų, įskaitant ir visame pasaulyje pagamintas serijas. Šios serijos ištraukos su pačių menininko paaiškinimais buvo paskelbtos žurnale „Garage“, 2012 m. Šis didelio masto projektas bus eksponuojamas MoMa. |
Johnny Pigozzi Johnny Pigozzi, iš tikrųjų Jeanas, gimęs, yra didelės prancūzų likimo įpėdinis, skubantis partijos lankytojas, kuris daug daugiau laiko praleido valstybėse nei Prancūzijoje. Jis ne tik renka meną, bet ir labai nešališkai ir nepaprastai ginčijasi, bet jis taip pat fotografuoja ir rašo. Jo dideli pažįstami ir kolekcijos, tam tikra prasme netaisyklingos ir stulbinančios, daro „Pigozzi“ vienu įtakingiausių žmonių kolekcininkų pasaulyje ir vienas iš labiausiai nesuvokiamų autorių. |
Antono Belovo, CSK „Garažo“ direktorius, apie žurnalą: Mano asmeninė šio projekto vizija yra bendras leidinys, jungiantis meną ir madą. Neįmanoma suskirstyti į dalis. Kaip neįmanoma pasakyti, kas daugiau. Jei žiūrėti skelbimus, tada daugiau mados, bet jei turinys, tada kraštas ištrinamas. Svarbu, kad trys Daria klausimai būtų pagrindinis žurnalo POP redaktorius. Ji suteikė jam naują kvapą, kartais padidino reklamos mokesčius. Ji pristatė naują meno formatą mados žurnale ir ištrino šią sieną, kurdama naują formatą. Tie patys principai nustatyti naujame žurnale „Garage“. Man patinka, kad žurnalas nieko nenustato, bet suteikia galimybę įvertinti kai kuriuos niuansus. Manau, kad žurnalo vertė, kaip ir mūsų centras, yra laisvas bendravimas, gebėjimas prisiliesti prie neprieinamų ir gauti informaciją, kad jis ne svetimas, bet jus domina. Jame nėra jokio nuobodumo ir akademiškumo, nėra baimės ją suprasti. Tai labai baugina kituose žurnaluose: jie visuomet stengiasi būti suprantami už didžiausią skaičių neegzistuojančių žmonių. Man atrodo, kad projektas su tatuiruotėmis buvo sukurtas tam, kad būtų padidintas nedidelis skandalas. Autorių pasirinkimas yra tinkamas - gerai žinomi ir provokuojantys menininkai. Harmoningai, įdomu, su žmonių, kurie sutiko su tuo, istorija. Jei kalbėsime apie tai, ką norėčiau pamatyti šiame žurnale, aš, žinoma, sakyčiau meną. Nors esu tikras, kad viskas bus neteisinga, bet daug įdomesnė. |