Maya Norman, dizaineris: „Picasso ant suknelės yra kietas“

Kaip „London Fashion Week“ dalis, buvo parodyta nauja britų prekės ženklo „Motinos motina“ kolekcija. Po parodos „Style.com“ ambasadorius ir „Nowfashion“ vaizdo režisierius Daria Shapovalova susitiko su prekės ženklo kūrėju Maya Normanu, buvusiu žinomo dailininko Damien Hirst partneriu, ir kalbėjo su ja apie ryšį tarp meno ir mados, senatvės ir automobilių lenktynių.

Sveikiname, kad rodėte naują kolekciją. Sakyčiau, kad tai ne apie madą, o apie stilių, galbūt net tavo. Kaip apibūdintumėte ją?

Šioje kolekcijoje mes išliksime ištikimi savo sporto stiliui, tačiau pridedame romantišką estetiką. Taigi kolekcija pasirodė esanti daug mažiau standi arba tiesi. Tai tikrai yra dailininko Richard Saji, dirbančio su mumis šioje kolekcijoje, įtaka.

Ar jis sukūrė spaudinius?

Ir padarė siuvinėjimą su klasikinėmis pastoracinėmis scenomis ant audinio.

Tai ne pirmasis šiuolaikinis menininkas, su kuriuo dirbote. Kodėl šį kartą pasirinkote jį?

O, norėčiau, kad galėčiau jus supažindinti, jis buvo tik čia! Dirbame su menininkais kiekvieną sezoną, darome kažką pagal jų darbą ir su jais. Kai kuriuos iš jų atspausdiname patys, bet jie yra susimaišę su jo kūriniais, su savo pasaulio vaizdu.

Taigi jūs visada pradėsite dirbti su kolekcija pasirinkdami menininką?

Taip

Kokias savybes turėtų turėti?

Tai gana sunku. Menininko darbuose turėtų būti stipri grafinė kalba, tačiau tuo pačiu metu vengiame nieko pernelyg akivaizdaus. Visa tai kažkaip turėtų būti išreikšta grafiškai, bet nebūtinai stengiamės gauti grafikus - svarbesnis yra mūsų menininko priklausymas aukšto meno pasauliui. Ir tai yra ne tik graži nuotrauka.

Ar yra kokių nors menininkų, su kuriais norėtumėte rinkti kolekciją?

Jei galėčiau pasirinkti meno istoriją? Norėčiau ką nors daryti su Willem de Kooning! O ir Picasso. Įsivaizduokite „Avinjono merginas“ ant suknelės - tai būtų nuostabus.

Ir jūs negalite to padaryti dėl priežasčių, susijusių su teisėmis į menininko palikimą?

Tai labai sunku. Bet kas žino, gal kažkada tai atliks - viskas priklauso nuo to, kas turi teisę į paveldėjimą. Iš visų mūsų bendradarbiavimo, aš turbūt mėgstu kolekciją, kurią mes padarėme su Keith Tyson labiausiai. Jis turi nuostabų matematinį mąstymą, o jo paveikslai yra puikiai abstraktūs; jis taip pat sukūrė idėją generuojančią mašiną - tai labai sunku ir stebina. Jis turi nuostabų intelektą! Ir Jim Lambi. Ar matėte mūsų bendradarbiavimą dėl „Net-a-porter“, išskirtinio? Su juo dirbome anksčiau, maždaug prieš trejus metus. Ar kada nors girdėjote apie „Gumball Rally“?

Ne, kur jis vyksta?

Visame pasaulyje. Turėjau automobilį Lambi garbei. Ir mes bendradarbiavome su menininku Fredu Tomaselli iš Niujorko. Mes buvome draugai su juo, nes buvau šešiolika metų. Aš žaviuosi jo darbu ir daugelį metų įtikino jį sugalvoti kažką kartu. Tik po to, kai pamatė Pearl Motiną, kad mūsų prekės ženklas yra ilgas, tik tada jis sutiko. Jo darbai yra gražūs. Jis daro koliažus iš tabletes, lapus ant supjaustyto popieriaus mokinių pavidalu - techniškai viskas yra labai sunku - ir tada jis taiko dervos sluoksnį. Šias tris kolekcijas su menininkais turiu labiausiai mėgstamas.

Net tada, kai buvau penkerių metų amžiaus, buvau labai rimtas dėl savo drabužių.

Kaip jūsų asmeninis stilius veikia kolekcijų stilių?

Man labiau patinka sportinis stilius, bet tuo pat metu elegantiškas ir modernus, dinamiškas. Aš motokroso ir banglenčių. Jų svarbi dalis yra įrangos pasirinkimas: jums patinka, kaip puikiai tai techniškai. Ir todėl dalis manęs visada bus malonus puikiai pagamintame dvigubame siūle. Ar suprantate, ką turiu galvoje? Man patinka techninė pusė ir gamyba, ir manau, kad man pastebima, jog veiklos kokybė yra labai svarbi.

Kas pasirodė jūsų gyvenime, meno ar mados meilė?

Tikriausiai mados meilė. Net kai buvau penkeri metai, labai rimtai paėmiau savo drabužius. Aš vis dar prisimenu, ką aš nešiojau tokiame amžiuje, pavyzdžiui, jūrininko kostiumą. Bet šešiolika metų sau atradau šiuolaikinį meną. Aš gyvenau Oranže, netoli Los Andželo, ir gyvenimas, taip sakant, yra šiek tiek išsiskyręs nuo meno. Susipažinęs su šiuolaikiniu menu, atradau naujus horizontus ir visus neįprastų idėjų pasaulius. Aš pamačiau, kad gyvenimas nebūtinai nukrenta į banalią schemą "kolegija - dirbti vienoje draudimo įmonėje nuo devynių iki penkių - ir tada šešiasdešimt penkių pensijų." Galite gyventi daugiau ekscentriško gyvenimo, keliauti po pasaulį. Jūs tai suprantate, žiūrėdami į tokius žmones kaip Gertrude Stein ir Picasso, kiek įvairiapusis jų gyvenimas buvo ...

Jūs suprantate, kad norite to paties?

Taip, ir tada aš pasitraukiau nuo priemiesčių.

Kartą pasakėte, kad, būdami senesni, jūs norite ieškoti daugiau įspūdingų. Ar turite pavyzdinį pavyzdį?

Taip, aš konkrečiai reiškė Iris Apfel.

Tikrai? Aš apklausiau ją.

Lucky for you!

Taip! Buvau jos namuose Niujorke ir pamačiau savo drabužių spintą.

Suprantu jos idėją, kad su amžiumi vis sunkiau likti gražus, ir žaviuosi, kaip ji sveria save su turkio karolių sluoksniais. Visi šie drabužiai ir juvelyriniai dirbiniai reikalingi norint paremti save ir paaiškinti pasauliui, kad vis dar esate atviras naujoms idėjoms. Žiūrėdami į ją, jūs suprantate, kad ji turi tikrai atvirą protą ir nuostabią kultūrą, ir ji niekada nustoja nustebinti pasauliu.

Ar manote, kad visi seniai turėtų atrodyti vienodi?

Taip, tai būtų gerai. Pasaulis būtų daug geriau.

Kuris iš jūsų matote trisdešimt ar keturiasdešimt metų?

Senstant, jūs prarasite savo jaunystę ir grožį, fizinę formą. Tačiau tuo pačiu metu įgyja išmintį ir pasitikėjimą, pasitikėjimą, reikalingą kažkam nešti, tarkim, neaišku. Aš nebijoju nešioti antklodės su audinių liemenėle ir kaubojus. Todėl, manau, nebūtina labiau suvaržyti, ir net atvirkščiai - būti dinamiškesni.