Populiarios Temos

Redaktoriaus Pasirinkimas - 2024

Vienos prekės ženklo istorija: Jonathan Saunders

Pasaulyje yra daug prekių ženklų, mes mėgstame iš ir į visus - su visais jų pakilimais. Mes medžiojame savo daiktus, pasiruošę pirkti visą bėgį parduotuve ir laukiame naujų kolekcijų. Atėjo laikas išsiaiškinti, koks jų patrauklumo reiškinys. Šią savaitę kalbame apie britą Jonathan Saunders, kurio nominalus prekės ženklas šiais metais švenčia savo dešimtmetį - laikotarpis, per kurį britai sugebėjo sukurti vieną iš komerciškai sėkmingiausių jaunų prekių ženklų Didžiojoje Britanijoje.

Prieš dešimt metų Jonathanas parodė savo pirmąją kolekciją rudenį-žiemą - 2003 m., Pataikydamas į akies akį: dvidešimtojo dalykų pradžioje su spaudiniais buvo populiarėja, ir būtent jie pasiūlė. Pirmąsias kolekcijas, įkvėptas Vokietijos architektūros mokyklos „Bauhaus“ grafikos ir dizaino, taip pat 90-ųjų dešimtmečių estų estetiką, iškart pastebėjo kritikai.

Keista, kad Saunders biografijoje jo aistra spalvingiems atspaudams ir dirbtuvėms su jais kilo, nepaisant aplinkos, kurioje jis užaugo - dizaineris praleido vaikystę pramoninėje ir niūrioje Glazge, griežtoje religinėje šeimoje. Namas turėjo Spartos atmosferą, o jaunasis Jonatanas skaito Bibliją nuo ryto iki vakaro, kuris yra svarbus, apsuptas asketinių baldų. Atsakydamas į tai, Jonatanas nusprendžia kurti gražius daiktus ir įstoja į Glazgo meno mokyklą, projektuodamas ir projektuodamas baldus, tačiau netrukus pereis prie tekstilės spaudos. Pilnas dizainerio potencialas jau buvo atskleistas studijavus magistro studijas centriniame Saint Martinse Londone legendinio mokytojo Louise Wilson kurso metu. Kaip sako Jonathanas, mokymosi metu pats spalvų ir spalvų riaušės pasirodė savo kolekcijose. Jis sukūrė baigiamąją kolekciją aplink spalvingus caftanus, įkvėpė Beatles albumo „Yellow Submarine“ viršelio. Jaunasis dizaineris pažymi, kad Aleksandras McQueenas, kuris pasiūlė Jonatanui sukurti „Alexander McQueen“ 2003 m. Pavasario kolekciją, po McQueen, dizaineriui siūloma kurti nuotraukas „Chloé“ ir „Emilio Pucci“.

Geometriniai atspaudai, panašūs į kaleidoskopą, tampa pagrindiniu „Saunders“ dizaino bruožu. Net ir po 2011 m. Augančio minimalizmo, jis rodo ryškią, bet suvaržytą ir švarią kolekciją su spaudiniais. Dizainerį įkvėpė patchwork technika, amerikiečių menininko Kaffe Fassett darbas, olandų grafikos dizainerio M. C. Escher optiniai eskizai ir Marko Rotko tapyba. Be to, savo kolekcijose architektūrinis, supjaustytas pjūvis - tai mokyklos Glasgow'o nuopelnai ir baldų dizainerio patirtis. 2003 m. „Saunders“ suknelė patenka į britų „Vogue“ viršelį, o interviu su žurnalu dizaineris pažymi, kad ji dirba su spaudiniais „Couture“ lygiu. Po dvejų metų Saundersas pirmą kartą bendradarbiavo su Didžiosios Britanijos demokratiniu prekės ženklu „Topshop“, o 2008 m. Buvo paskirtas „Pollini“ pasiruošusio naudoti linijos kūrybos direktoriumi. 2010 m. Jis surenka „Debenhams“ kapsulių kolekciją, kuri sugriauna kaip karštus pyragus. Dabar jo dalykus dėvėjo Anna Wintour (be to, ji giria redaktoriaus laiške), Sienna Miller, Madonna - ir tai nėra pilnas Jonathan Saunders gerbėjų sąrašas. Kaip premiją, 2012 m. Dizaineris gauna BFC / Vogue dizainerio mados fondo apdovanojimą už 200 000 svarų sterlingų už prekės ženklo kūrimą.

Ir turiu pasakyti, kad šie pinigai buvo labai reikalingi dizaineriui. Išvaizda, prekės ženklo vystymosi istorija atrodo lygi: pastebima ir giriama, bet praktiškai viskas nėra taip paprasta. Yra pokštas, kad jei jūs tiesiog pažadėjote dirbti, tai yra arba pagrindinis jūsų gyvenimo sutrikimas, arba esate monarchas, prezidentas ar mados dizaineris. Jonatanas yra darbholmas, ir daugeliu aspektų būtent jo aistra jo darbui 24 valandas per parą davė rezultatų. Priešingu atveju, kaip per metus surinkti 6 kolekcijas savo prekės ženklui, taip pat keliolika bendradarbių ir dirbti kitiems mados namams?

Pradedant Jonatanas buvo sunku. Jis pats sako, kad savo karjeros pradžioje jis miegojo dėžėse, pavogė batus italų salonuose, neaiškiai įsivaizdavo pirmosios savo šou idėją, bet dažniausiai jis nerimavo, ką valgyti ir kur miegoti. Daugelis jaunų dizainerių, brangių kolegijų absolventų susiduria su tomis pačiomis problemomis. Pagalvokite apie Tomasą Tatą, kuris vakar neturėjo nieko valgyti, ir šiandien jis yra nauja britų mados ir LVMH premijos savininko viltis. Džonatanas sako, kad jo prekės ženklo sėkmė daugiausia priklauso nuo Londono mados bendruomenės, dėl kurios jauniems dizaineriams lengviau pradėti ir išreikšti save. Taigi jis nuėjo kartu su kitu Scotsmanu, kartu studijavo Christopher Kane, darė viską, ką patiko, ir dar nesigalvojo apie komercinę sėkmę, taip pat visą Rytų jaunų dizainerių grupę, kurie padėjo vienas kitam ir kurie po dešimt metų atstovauja modernią britų madą. Be Kane, Saunders apsuptas Roksanda Ilincic, Richard Nicoll, Louise Grey. 2008 m. „Saunders“ atvejis nebuvo sukrėtęs, kai jį pastebėjo Amerikos „Vogue“ redaktorius Sarah Mauer, rekomenduodamas dizainerį Amerikos pirkėjams. Taigi Saundersas nusipirko Neimaną Marcusą ir jo verslas pakilo į kalną.

Jonatanas subalansuoja protingą ir suprantamą madą. Jis pats sako, kad yra labai susirūpinęs dėl to, kad viskas yra pernelyg toli. Balanso dizaineris pavyksta. Viena vertus, tai rodo labai komercinius dalykus: suknelės ant diržų, paprasti sijonai, kelnės, paltai, švarkai yra nešioti drabužiai, kurie atrodo neįtikėtinai gražūs. Čia Saundersas prisimena, kad dizainerio sėkmė yra lengva derinti jo dalykus. Kita vertus, jis naudoja brangius audinius, puikiai apdoroja (dizaineris dažnai pjauna audinį lazeriu ir palieka kraštus neapdorotas), tekstūruotą įvairių medžiagų derinį, eksperimentus su audinių tekstūromis, pvz., Saundersas pateikia šilko, organos ir Lurex sluoksnio sluoksnius. Šiandien daugelis tai daro - prisiminkite bent jau 2015 m. Marijos Katranzos ir Aleksandro McQueen kruizinių kolekcijų, kurios perėjo iš spaudinių į 3D tekstūrą. Viskas kartu sukuria unikalų „Saunders“ dizainą ir todėl paklausą. Šiandien „Saunders“ sukuria ir vyrų, ir moterų linijas naujoje knygoje, kurioje jis prisimena savo šaknis, švietimą, įkvepiančius 70-ųjų Italijos pramonės dizainerių darbus ir asketinius baldus Glazgo tėvų namuose, kurie padarė Saundersą iš apvalkalo.

Žiūrėti vaizdo įrašą: Lietuvos paštas - Susieti žmones, suburti šalį! (Balandis 2024).

Palikite Komentarą