Amy Winehouse: Žmogaus tragedija, išlikusi muzikoje
TREČIOJO PLĖTROS FILMAS „EMI“ Išnuomotas dokumentinių filmų festivalyje „Centras“. Amy Winehouse dokumentinis filmas buvo nufilmuotas pavadinimu Asif Kapadia, kuris, be kita ko, nukreipė Senną. „Amy“ surinko daug entuziastingų atsiliepimų, panašiai kaip filmas, deklaruodamas paprastą, bet svarbią mintį: sielos legenda pirmiausia buvo žmogus, kuris buvo per daug, o vėliau - bulvarinis naujienų objektas ar dainininkas, kurio albumas „Atgal į juodąjį“ Ilgą laiką XXI amžiuje buvo geriausiai parduodami tarp britų įrašų. Šiandien Amy Winehouse būtų trisdešimt dvejų metų - bando suprasti dainininko ir moters reiškinį, kuris negalėjo susidoroti su vien tik gyvenimu.
2007 m. Gegužės mėn. „Amy Winehouse“ pateikia interviu MTV. Dainininkė, turinti didžiulę kramtomąją gumą savo burnoje, atsiskleidžia sau, kad ji nėra suinteresuota visuomene, kad ji pati rašo muziką. Man nerūpi jos sėkmė, jei tik jai buvo duota atlikti savo darbą. Visam pokalbiui depresija Amy beveik niekada nekreipia dėmesio į kamerą ar švino akis. Tačiau verta paminėti, kad princas norėtų su juo koncertuoti viename etape, dainininko akys užsidega, ir entuziastingai kalba apie kitus muzikos stabus, su kuriais ji taip pat norėtų dirbti. Po ketverių metų ji nebus, o visuomenė pirmiausia prisimins ją su reabilitacija ir priklausomybe, o ne visa kita, o ne kita muzika, kuri jai buvo svarbesnė už gyvenimą.
Pilnas ašarojimo neviltis ir viena iš labiausiai įsimintinų visų laikų sielų iš dainos apie moterį, kuri mano, kad jai nereikia gydyti priklausomybės nuo narkotikų, per daugelį metų ji įgijo vulgarius bombas - kiekvienas pirmasis žmogus pradėjo savo tekstą apie Amy Winehouse iš jos. Tai yra ypatinga tragedija, nes „Rehab“, tapusi dainininko vizitine kortele, buvo tikrosios kovos istorijos dalis, kuri baigėsi 2011 m. Vasarą. Mergaitė, kuri nenorėjo eiti į kliniką, nesigijo po stipraus apsinuodijimo alkoholiu, su kuriuo jos organizmas, išnaudotas bulimija ir kova su narkotikais, negalėjo susidoroti. Ji visada sąžiningai sakė, kad rašė apie savo jausmus, ir norėjo, kad žmonės būtų suinteresuoti tik savo muzika, bet visi pasaulio tabloidai pirmiausia pavertė savo budrias akis į skandalingus jos gyvenimo posūkius ir netgi tragišką mirtį.
Praėjo praėjus ketveriems metams nuo to laiko, kai ryškus liepos rytas: viena vertus, dainininkė turėjo daug duoklių, o gamintojas Markas Ronsonas, kuris su juo dirbo, skyrė jai albumą „Uptown Special“. Kita vertus, buvo paskelbti abiejų tėvų prisiminimai, knyga ir daugiau nei vienas filmas apie „tikrąjį Amy“. Dauguma biografijų pasakoja tą pačią širdingai baisią dainininko mirties istoriją. Visi jie, išskyrus paminėtą nuostabų retą pagrindinio personalo talentą, yra labiau panašūs į bet kurio miesto nusikaltimų biuletenį, kuriame yra lengva gauti heroiną. Jauna mergina iš netinkamos šeimos pateko į blogą kompaniją, pradėjo vartoti narkotikus, beveik mirė, narkotikus pakeitė alkoholiu. Bet nesvarbu, kiek žurnalistų norėtų reitinguoti dainininką kaip „Klubas 27“, tai nebuvo jos gyvenimas.
Jos darbas ir įvaizdis - mergaičių gaujų mišinys nuo 50-ųjų ir 60-ųjų metų (garsus kokonas ir milžiniškos rodyklės, „Winehouse“, pasiskolintas iš Ronette solisto Ronnie Spector) ir tatuiruotės iš priemiesčių, tapo proveržiu. Jos lygio žvaigždės paprastai atrodė kaip deivės, kurios nusileido iš „Olympus“, kad žiūrovams girtų ambrosijos gurkšnį. „Amy“ gali būti lyginamas su Edithu Piafu, kuris pasirodęs į šį „Olympus“ pasirodymų metu, tačiau gyvenime už scenos ji išliko paprasta, kartais nesaugi moteris - „nepakankamai“ dievai ir lengvai sulaikė savo pačių aistras.
Sunkiojo narkomano veidas, kūnas, išsipūtęs iš bulimijos, apgaulingas kokonas, pilka oda ir groteskas pridedantis makiažas - tokį Amy prisiminė net labiausiai atsidavę gerbėjai. Iš tiesų, sunku prisiminti, kad, kai ji buvo rožinė, sveika, linksma, tarsi įsitikinusi mergina. Kaip paaiškėjo, 2004 m. Spinduliuojantis savarankiškumo įspūdis buvo klaidingas, tačiau linksmumas ir gyvybingumas bent jau tuomet yra neabejotinas.
Amy gimė 1983 m. Rugsėjo 14 d. Šiaurės Londone. Jos šeimoje buvo lenkų ir rusų imigrantai, tėvai - ne sunkiai dirbantys darbininkai: tėvas Mitch - taksi vairuotojas, motina Janice - vaistininkė. Nepaisant to, „Winehouse“ šeimoje buvo muzikantų, o tėvas giedojo mažai Amy Sinatros vietoj nerijos. Jo močiutės primygtinai ji pirmą kartą įėjo į kitą, tada į kitą muzikos mokyklą, bet pats Amy patiko dainuoti ir žaisti pirmą kartą; su savo vaikystės draugu Džuljeta ji netgi organizavo „Sweet and Sour“ grupę.
Jos lygio žvaigždės paprastai atrodė kaip deivės, kilusios iš „Olympus“ - „Amy“, pasirodydamos „Olympus“.
Nuo šešiolikos metų Amy pradėjo uždirbti pinigus - dainuoti. Nors ji buvo nacionalinio jaunimo džiazo orkestro solistė, jos geriausias draugas išsiuntė savo demonstraciją draugui kompanijoje A & R. Staiga ji turėjo vadybininką, ir ji pradėjo reguliariai atlikti klasikinį džiazo repertuarą klube. Tada jis buvo tarsi klasikinis muzikinis pasakojimas: jos balsas netyčia išgirdo A & R atstovas - ir jis prasidėjo. Amy Winehouse įrašo savo debiutinį albumą „Frank“, kuris atneš nežinomą jaunų dainininkų netikėtą šlovę ir vieningą kritikų kritiką.
2004 m. Interviu Amy daro pokštą, juokiasi ir sutinka, kai interviu vadina ją „paprasta mergina“. „Man buvo suteiktos pamokos iškalbingai, bet kažkas panašaus: skrido į vieną ausį, skrido į kitą.“ Toliau galėtų sekti pasakojimas apie merginos kilimą iš darbo klasės į ilgą ir pelnytą šlovę, kuri prisimintų, kad ji buvo „Jenny iš bloko“, gaus didžiulius mokesčius ir gyvens ilgą gyvenimą, atlikdama didžiausią koncertą pagal savo karjeros etapus senatvės. Viskas būtų tokia - jei jos istorija nuo pat pradžių nebūtų visiškai skirtinga.
Amy tėvai per daug laiko neišleido su dukra. Tėvas paliko šeimą ir nuvyko į kitą moterį. Motina, savo žodžiais, nežinojo, kaip kontroliuoti Amy, ir, matyt, nepastebėjo daug apie tai, kas su juo vyksta. Nuo vaikystės „Winehouse“ buvo nepatenkinta savo figūra, o paauglys atėjo su puikia mityba: valgo tai, ką norite, ir tada išmeskite viską, ką valgote. Motina pripažįsta, kad ji, kaip ir jos tėvas, jai nepateikė jokios reikšmės, abi jos nusprendė, kad tai praeis. Nuo keturiolikos metų Amy ėmėsi antidepresantų, kol ji atrado vyresniojo brolio gitara Alex ir, savo žodžiais tariant, rado puikų būdą susidoroti su gyvenimu muzikos pagalba. Jos debiutinis albumas „Frank“ buvo ne tik meilės dainų rinkinys - jie buvo skirti ex-boyfriend Amy, apie kurį ji visiškai nekalbėjo.
Paprasta mergina Amy įrašė sunkų džiazo albumą su gamintoju Salaam Remi. Ypatingas paprastumas, su kuriuo Amy atlieka sudėtingas dalis, nuostabius šiltus vokalus, žaismingą intonaciją, šmaikštus eilėraščius - visa tai daro „Winehouse“ žvaigždę Didžiojoje Britanijoje naktį, o jos gyvenimas dramatiškai keičiasi. Dvidešimtmetė mergaitė nėra visiškai pasirengusi šlovei ir tam tikrą laiką ji atsijungia nuo muzikos: ji gyvena vieni, eina į barus, klauso „Libertines“ ir rūko marihuaną.
Vienoje iš barų ji atitinka savo gyvenimo meilę ir savo būsimąjį vyrą Blake Fielder-Civil. Jų sadomasochistiniai santykiai bus maistas bulvariniams, jis supažindins ją su krekingu ir heroinu. Jie sužeis vieni kitus - tiek fizinius, tiek moralinius. Tuo pačiu metu beveik visos antrosios ir paskutinės gyvybės albumo „Back to Black“ dainos, dėl kurių Amy buvo nominuota šešiems Grammy, ir gavo jį visame pasaulyje.
Jau keletą metų santykiai su Blake, Amy virsta tuo pačiu narkomano ir miesto beprotybės stereotipu, kad tik tingus nesugriovė. Ji praranda draugus, gebėjimą likti scenoje ir tiesiog domėtis gyvenimu. Blake tapo svarbiausiu dalyku, kurį netgi muzika negalėjo grįžti, nors pastaraisiais metais Amy dirbo su naujam albumui skirtomis medžiagomis. Jis buvo paleistas po mirties, pavadintas „Liūtė: paslėpti lobiai“. Tada pora atsiskyrė, tada susivienijo: bandė bendrai gydyti narkomaniją, tada jie nutraukė kartu, Blake nuvyko į kalėjimą, tada padavė santuoką. Tačiau, jei tai nebūtų jam, nebūtų jokios dainos „Atgal į Juoda“, kurių žodžiai ir melodija, pasak Marko Ronsono, Amy rašė per tris valandas.
Iš „paprastos merginos“ Amy tapo sunkia mergina. „Jūs žinote, kas nesu geras“, vienas geriausių antrosios albumo dainų, kalba apie skausmą ir kai kuriuos fatalistinius savęs sunaikinimo būdus. „Winehouse“ yra daug geriau nei keletas dokumentinių filmų. "Aš apgaudinėjau save, žinojau, kad" - galėjo būti parašyta ant jos akmenų.
Ilgu interviu „sensaciniam“ filmui „Amy Winehouse: The Untold Story“ Blake sako, kad dainininkui sunku išreikšti savo emocijas, todėl ji juos atskleidė muzikoje. Tai gali būti taip, nors sunku patikėti žmogumi, kuris negailestingai pareiškia: „Kartais aš nuvedžiau namus tik į narkotikus, nes uždirbau mažiau nei Amy“. Kaip sunku visiškai patikėti Mitch Winehouse atgailai ir sielvartui, žinant, kad iš pradžių jis manė, jog jo dukra nereikėjo gydyti priklausomybe nuo narkotikų (ir jei mano tėtis mano, kad esu gerai) nėra dainininko išradimas.
Pavyzdžiui, Tėvas nusprendė atvykti pas ją su filmo „Mano dukra Amy“ įgula ne tokiu laiku, kai Amy vėl bandė susidoroti su priklausomybe. Sunku patikėti, kad dainininkė pati išdavė save be žmonių, kurie ją aprūpino narkotikais, pagalba, bet, svarbiausia, be žmonių, kurie jau daugelį metų žiūrėjo į savo sunaikinimą, ir manė, kad tai kažkaip išspręstų save. Laimei, jos draugai su jais nesielgė, tačiau jų pastangų nepakako. Jos vaikystės draugai, muzikiniai draugai (tarp jų ir „Mos Def“, pats „Russell Brand“, Markas Ronsonas) ir netgi sargybiniai, kurie dirbo jai, primena ją kaip mylinčią ir jautrią merginą, kurią jie bandė išsaugoti visomis priemonėmis.
Žmonės daugelį metų pažvelgė į jo sunaikinimą ir manė, kad tai kažkaip išspręstųsi
Atsakomybė yra bruožas, kuris ne taip dažnai prisimenamas dėl pavadinimo „Winehouse“, bet veltui. Dainininkė praleido didžiulius pinigus labdaros projektams - nuo Tarptautinio vergijos prevencijos fondo (Anti-slavery International) arba WaterAid prie UNICEF ir kitų fondų, teikiančių pagalbą vaikams. Ji dalyvavo labdaros renginiuose, taip pat dalyvavo tikslingoje pagalba žmonėms. Daugelis labdaros atstovų kalbėjo apie dainininką tiesiog: „Tiesiog paklausk Amy - ji viską padarys“.
Laikui bėgant Amy tapo mažiau reaguojanti į savo visuomenę. Kaip primena Mitch Winehouse, savo karjeros pradžioje ji konkrečiai ėmėsi pastabų, kurias ji dirbo klausydama automobilio ir tiksliai suprasti, kaip jos žmonės girdėjo: ji nerimavo dėl jų nuomonių. Tačiau vis dar tame pačiame MTV interviu 2007 m. Gegužės mėn., Neatsižvelgiant į burbuliuką iš burnos, dainininkas be entuziazmo kalba apie kitų žmonių nuomonę. Ji nori būti palikta vieniši ir duota įrašyti muziką, - visa, ką kada nors paprašė.
Amy praleidžia dar keturis savo gyvenimo metus tokiuose kankinimuose, kurie neleidžia jai iš tikrųjų jaustis savo draugų meilės, jos sėkmės ir tos viešosios meilės, kurią ji suvokia kaip didelį brolį, žiūrėdama į ją per paparazių kamerų prizmę ir tabloidinius viršelius. Visa tai uždaro juodąją depresiją ir neapykantą sau ir savo kūnams. Brolio dainininkė Alexas pirmą kartą atvirai pareiškė, kad laikė bulimiją, galbūt pagrindinę priežastį, kodėl Amy nesijaudino apsinuodijimu alkoholiu. Širdies liga, plaučių emfizema ir kitos ligos buvo sukeltos ne tik dėl narkotikų.
Keistas, juokingas, kartais bauginantis, tragiškai ir tragiškai prarastas 27-ame amžiuje, Amy visam laikui bus prisimintas dėl grotesko, bet, svarbiausia, iš tikrųjų jaučiami tekstai. Visos knygos ir filmai apie dainininką įvairiais būdais kalba apie tai, koks reiškinys Amy Winehouse buvo, tačiau iki šiol niekas negalėjo aiškiai paaiškinti, kodėl. Didysis džiazo dailininkas Tony Bennett mano, kad jis yra vienas geriausių visų laikų džiazo dainininkų, o ne tik dėl savo nuostabaus balso. Norint suprasti, kas yra Amy, jums reikia bent vieną kartą klausytis jos labai mažos diskografijos, užmiršdami apie ją supančius skandalus. Galbūt geriausia Amy Winehouse biografija rašė save dainose, kurios jau yra malonios dainuoti ir cituoti be mąstymo, bet kuri yra už visą gyvenimą.
NUOTRAUKOS: Kampiniame / dokumentiniame kino centre