DOCKER: Kaip sukūrėme retų dokumentinių filmų festivalį
RUBRIKOJE „KOMUNIKACIJOS“ KLAUSIMA APIE GIRLUS, kuris susidūrė su bendrąja priežastimi ir pasiekė sėkmę. Tačiau tuo pačiu metu atskleidžiame mitą, kad moterys nesugeba draugiški jausmai ir gali tik agresyviai konkuruoti. Balandžio pradžioje penkiuose Rusijos miestuose vyks Tarptautinis dokumentinių filmų festivalis „Doker“. Programa „DOCAER“ tradiciškai yra pastatyta aplink autorių kūrinius - tai beveik išskirtinė galimybė pamatyti filmus, kurie greičiausiai negali būti matomi niekur kitur (ne tik dideliame ekrane, bet ir internete). Kalbant apie tai, kaip auginti reprezentatyvų tarptautinį kino festivalį, kaip jis rengiamas ir kaip sunku buvo atlikti praėjusiais metais Kultūros ministerijos siūlymu priimtus naujus įstatymus, kalbėjomės su DOCA steigėjais Irina Shatalova ir Nastya Tarasova.
Dmitrijus Kurkinis
Apie tai, kaip pasirodė „DOCKER“
Irina Shatalova: 2007 m. Baigiau VGIK Fotografijos fakultetą, Vadim Yusov seminarą, nuo tada dirbu dokumentiniame filme, kartais perėjęs į grožinę literatūrą, o ne hibridinį kiną. Manau, kad fotoaparato operatorius yra pagrindinė profesija, nepaisant to, kad DOCER daro rimtus pokyčius gyvenime ir profesiniame grafike - festivalis netgi paveikė filmavimo pasiūlymų priėmimą.
Nastja Tarasova: Esu režisierius, baigiau VGIK, daugiau nei dešimt metų dalyvavau dokumentiniuose filmuose - įvairiose studijose ir gamyboje. Ji kūrė filmus ne tik Rusijoje, bet ir Lenkijoje, Italijoje ir JAV.
Irina Shatalova: Nusprendėme festivalį padaryti prieš dvylika metų, kai pirmą kartą apsilankėme panašiame užsienio renginyje kaip autoriai. Tai buvo Vokietijos DOK Leipcigas, kurio istorija apima daugiau nei pusę amžiaus, ty pritraukė trečiąją piliečių kartą. Bet tai nebuvo šokiruota, bet programa - dokumentinis filmas, kurio niekada anksčiau nematėme, nepaisant penkerių metų studijos VGIK. Būtent man tapo aišku, kad mano visa apačioje esanti izoliacija, mūsų izoliacija, dokumentinių filmų kūrėjai ir rusų kino kritikai, ir netgi svarbiausių kultūrinių procesų, įskaitant autoriaus dokumentinį filmą, auditorija.
Po šios patirties praėjo dar penkeri metai, kol mes pradėjome organizuoti kino filmų demonstracijas. Nuo pat pradžių festivalį pamatėme taip, kaip jis tapo. Tačiau mes nesame įvykių valdytojai ir žinojome, kad jei neparengsime žemės ir neįgysime patirties, nenorėtume rimtai susitarti. Todėl 2011 m. Jie pirmą kartą atidarė DOCER filmų atrankos projektą - tai buvo ne pelno siekianti, netgi labdaros veikla, nes mes be galo investavome į savo laiką, pastangas ir pinigus. Tokiu formatu projektas egzistavo ketverius metus.
Mes reguliariai atsitiko, kad kartą per savaitę, mes organizavome šou ir meistriškumo pamokas, mes nesame susieti su viena vieta, buvome pasirengę pradėti bet kokį nuotykį, tik reklamuodami dokumentinius filmus. Per šį laiką komanda išaugo ir įgijo patirties, todėl 2014 m. Vasarą mes jaučiame pasirengę daugiau - ir paskelbė apie kino festivalio gimimą. Svarbiausia, kad sau būtų aišku, kodėl dabar esame šiuo klausimu. Mes nesistengiame dirbtinai išpūsti kažką iš savęs, niekas neišsipučia pinigais į mus, niekas mūsų nepalieka. Mes esame ten, kur esame. Ir čia filosofija yra labai paprasta: „Padaryk tai, ką turite, ir ateikite, kas gali.“
Kaip pasirinkti filmus
Nastja Tarasova: Filmų pasirinkimo darbas nesibaigia. Dabar balandžio mėnesį vyks festivalis, o nuo birželio pradžios vėl priimsime paraiškas kitiems metams. Labiausiai tikėtina, kad nuo vasaros vidurio pradėsiu svarstyti bendrą srautą, ir jis tęsis iki sausio, imtinai. Paraiškos ateina daug, daugiau nei tūkstantis. Tarp jų yra daug „šiukšlių“ - ne profesionalūs darbai, kuriuos sukūrė mėgėjai, ir projektai, ypač telematika, - todėl jūs turite atidžiai suskirstyti viską į plastiką, popierių ir tauriuosius metalus. Tačiau tokiose atsitiktinėse programose taip pat yra labai įdomių nepriklausomų direktorių ar debiutantų filmų, todėl stebiu viską, kas ateina. Kartu su platintojais veikia atskiras srautas - yra įmonių, su kuriomis sutampa mūsų skonis.
Nebūtina keliauti ištisus metus per festivalius, dauguma naujų kūrinių gali būti matomi nuotoliniu būdu. Tačiau mūsų komanda tradiciškai rudenį palieka daugybę svarbių įvykių, pavyzdžiui, Čekijoje - Jihlavos mieste, kuriame vyksta didžiausias autoriaus doko festivalis iš Vidurio ir Rytų Europos, arba DOK Leipcigas, vienas seniausių festivalių Europoje. Turime visišką abipusį supratimą su šių renginių organizatoriais nuo to laiko, kai mes patys dalyvavome ten. Be filmų, kurių nepamirštame patraukti iš ten, mes vis dar aptinkame kino ekranų atmosferos pokyčius organizatorių požiūriu. Pasaulio festivaliai keičiasi ir mes taip pat norime pakeisti. Mums svarbu įkvėpti kitų žmonių patirtimi.
Apdorojus visas paraiškas, ieškodami filmų filmų rinkose ir platintojų, mes formuojame specialias festivalio programas. Be to, renku ilgus ir trumpo ilgio konkursų sąrašus. Iki žiemos jau prijungiu komisiją, kuri, pasirinkdama trumpąjį sąrašą, padeda užtikrinti, kad šis ar darbas būtų įdomus ir svarbus. Mano pareiga yra užtikrinti, kad Irina būtų labai svarbi atradimui.
Irina Shatalova: Jei filmą sunku derinti su autorių teisių turėtoju arba ne, ir jūs suprantate, kad be šio darbo festivalis bus kitoks, patikimiausias būdas yra atviras dialogas su autoriu, o geriausia - tiesiogiai direktoriumi. Kai autorius supranta jo filmo svarbą festivaliui, jis yra pasirengęs padėti ir ateiti, ir apskritai yra pasirengęs daugeliui dalykų.
Praėjusiais metais "Docker" atidarė Lenkijos filmas "Beyond Limit" Martha Prus apie olimpinį čempioną ritminėje gimnastijoje Margarita Mamun. Aš žinojau, kad toks filmas buvo ruošiamas, metus prieš jo premjerą IDFA kino festivalyje Amsterdame, ir aš atidžiai stebėjau naujienas. Kai tik supratau, kad juosta buvo paruošta, aš iš karto paprašiau žiūrėti. Tą pačią dieną kartu su Nastija mes stebėjome filmą, tada persiunčiame kitiems rinkėjams ir iškart suvokėme, kad jis turėtų atidaryti festivalį. Vis dėlto prireikė keturių mėnesių įtikinimo ir derybų, kad tai įvyktų ne tik su gamintojais, bet ir su viena iš filmo „Irina Viner“ herojų, su Rusijos ritminės gimnastikos federacija, teisininkais ir žmonių, kurių buvimo jūs net nežinote, krūva. . Tokiu būdu daug kartų galima atsisakyti ir pasirinkti mažiau problemišką filmą. Bet aš aiškiai supratau savo motyvaciją ir žinojau, kad ją vedė režisierius Marta Prus, todėl viskas išsivystė.
Apie problemas ir festivalio įstatymus
Irina Shatalova: Pagrindinė problema yra nepakankamas mūsų prašymų biudžetas ir begaliniai bandymai juos rasti visiško nepriklausomumo sąlygomis. Faktas yra tai, kad autorių buvimas parodose ir jų diskusijos su auditorija iš esmės yra mums, mes manome, kad ši renginio dalis yra prasminga. Todėl pagrindinės mūsų išlaidos yra autorių pristatymas iš įvairių pasaulio dalių į Maskvą.
Kalbant apie naujus kino festivalių įstatymus, tai tik procesų biurokratizacija. Sprendžiant iš Kultūros ministerijos naujienų, dauguma Rusijos festivalių, nepaisant politinių pažiūrų ir orientacijos, yra įtraukti į oficialius sąrašus ir įstatymu gali rodyti filmus be nuomos ID. Tai reiškia, kad niekas valstybės lygmeniu neįvykdė jokių draudimų, tačiau, kita vertus, jie tiesiog skaičiavo ir mokė visus, kaip palengvinti dokumentus tik tuo atveju.
Apie mėgstamus filmus ir pojūčius
IRINA SHATALOVA: Man svarbu, kad aš turiu naują supratimo jausmą, savęs ir pasaulio priėmimą, naivų džiaugsmo jausmą ir vienalaikę išmintį, kuri atsirado prieš dvylika metų tamsioje kino salėje, žiūrint dokumentinį filmą dideliame ekrane. Jei pajutau, tai reiškia, kad kažkas tikrai jausis. Kaip rodo patirtis, tai yra tokio gyvenimo įsigijimas.
Nastja Tarasovas: Kai kuriate programą, visi jo filmai yra jūsų mėgstami ir svarbiausi. Bet nuotoliu, laikui bėgant, suprantu, kad kai kurie filmai yra geriau prisiminti - galbūt dėl įspūdžių, kuriuos patiriate žiūrėdami juos festivalyje, kartu su auditorija, gaudami emocinę auditorijos reakciją.
Pavyzdžiui, Grįžti į save, filmas apie berniuką, kuris keliauja į Tibetą, kad pradėtų vienuolyno gyvenimą - galingas emocinis filmas apie augimą ir suskaidymą. Jis gavo Grand Prix, ir tai yra retas atvejis, kai žiuri nuomonė sutapo su auditorijos nuomone. Tai parodėme vieną, antrą ir trečią, nes burnos žodis negalėjo nusiraminti ir žiūrovas eiti ir vaikščioti. Žmonės verkė ir paliko sesiją. Taip pat buvo „Makala“ - puikus humaniško arthouse pavyzdys: fotoaparato darbas, kryptis, herojus, vieta ir, kaip iš tiesų išskirtinis dokumentinis filmas, galimybė patekti į kitą realybę be žodžių - žmogaus, kuris verčia anglies parduoti, realybė didelė našta, kaip antai.
Vėliau „Baby Given“ buvo prisiminta ne tik kaip filmas, bet ir kaip renginys: iš salės išėjo apie aštuoni šimtai vaikų ir tėvų, džiaugdamiesi laime. Tada paklausėme, kaip išsinuomoti šį dokumentinį filmą „Avataras“. Kaip programos direktorius, turintis ambicijų, man visada malonu atidaryti debiutas, kurios tada eina į festivalius ir surenka prizus. Pavyzdžiui, Kinijos filmas „Harvesteriai“: aš nesu įsitikinęs, kad žiuri jį supras, o ne kaip žiūrovai. Jis buvo nušautas nugget'u, kuris niekada nežinojo, bet kažkur panašus į kursus. Tai autobiografinis filmas apie neturtingos šeimos, kuri badauja, stengiasi surasti pinigus ir išgyventi, padėtį. Jis buvo nufilmuotas šeimos (!) Rėmeliais, ir viskas buvo perduota šiuose rėmeliuose.
Viršelis: thenatchdl - stock.adobe.com
